行寬成道 牡丹攬勝

——讀畫家吳德和牡丹畫作

 

牡丹，歷來以它的嬌艷多姿，雍容大方，富麗堂皇，被眾多文人謳歌、贊美，如“萬萬花中第一流”(唐五代·徐夤)、“天下真花獨牡丹”（宋代·歐陽修）、“天然國色美無雙”(清·陳確)，在詩人們的筆下，牡丹花的千種神態(tài)萬般風姿一寫盡然；墨客們更不當示弱，如南北朝時期楊子華、唐代邊鸞、五代徐熙、明代徐渭等等，這些作者的牡丹畫、或潤秀清雅或潑辣豪放，都是中國藝術寶庫的奇葩。及至近代，吳昌碩張大千王雪濤等人為牡丹題材繪畫，更是開辟了新的語境與空間。

而被人們稱為“牡丹吳”的牡丹畫畫家吳德和，吸取前人優(yōu)長融合自我個性，以其展現(xiàn)牡丹的麗而不俗、柔中有骨、霸氣獨立，從而使自己的牡丹畫作品登堂入室，畫廊和展房多處可尋，更重要的是備受專家和書畫愛好者的普遍贊譽。

 

一

吳德和在萬千的繪畫題材中以牡丹傳神，則更多揉合了他人生的經(jīng)歷，那是一種寬泛的世間行走——風襲霜侵的心靈觸動，百折不撓的能力匯聚，鐘靈玉秀的色彩采集，這樣的人生能不造就靈活靈動靈氣的牡丹？

與德和及他的朋友們談，給我的認知匯成的影像——他是一個有責任知進取敢擔當?shù)娜�，這些突出表現(xiàn)在他有無時不刻改變命運的勁頭上。不可否認他家境的平常際遇的庸塞，用他自己的話說：在家境上要自己打拚；在藝術追求上無名家傍身，而把身旁的老師學者都當作名家看待，他們身上體現(xiàn)出的閃光點，有更多是名家無法企及。這樣的他一路走來，細心觀察敏銳發(fā)現(xiàn)，生存途藝術路全憑那么一股不服輸勁做支撐。

苦嗎？有時是真苦，但辦法總比困難多。他就這么摸索著探求著樂觀著，雖時遇坎坷卻也妙轉(zhuǎn)圓通。這靠了他的勤奮與韌勁。

喜歡書法是緣于他的天性。在別人看來，每天橫平豎直寫筆畫是無比乏味的事，他卻寫的筆至入法興趣盎然，其實這是骨子里的性靈在對他進行招喚。德和被這種性靈牽引著，被老師的言傳身教規(guī)范著，被傳統(tǒng)的名家書法碑貼迷戀著，練就了嫻熟的書法基本功，而德和又是熱情誠懇的人，在諸多次的參加筆會和做公益活動中，既給他人帶去藝術享受，他的書法技藝也相應得到鍛煉和提高，使他在就讀師范學校美術班時，參加全校書畫比賽當中，一舉獲得全校書法第二名的好成績。

實力得到驗證。

這以后，無論他參加何等級別的書法比賽，總能抱得榮譽歸。

 

二

所謂“書畫同源”。如宋代的蘇軾、米芾，元代的趙孟頫、柯九思，明代的文征明、董其昌，清代的鄭板橋、趙之謙，現(xiàn)代的劉海粟、啟功。以書入畫成為中國畫家攀登藝術峰巔的必由之路。而真正讓作品有自己的藝術語言，卻需要畫家情感素養(yǎng)、生活閱歷、藝術技巧等諸方面的積累所致。

他再一次沉淀自身，踏下心來隨啟蒙老師劉光明學習國畫的素描和色彩。那時劉老師對他治學嚴謹，使他對筆下線條有了較好的掌控，這為他將采用國畫展現(xiàn)對生活的認知、對人生的思考，打下了堅實的基礎。而對色彩從辯識到應用，除了劉老師給了他一個全新的認知角度外，在這里他融入了自己的情感素養(yǎng)和生活閱歷，在他看來簡簡單單的非紅既綠、非黑既白，哪一點都像極了這個繽紛世界，不辯識世間的七色之光又怎能操縱得起手中的畫筆？他開始在生活這張畫紙上揮毫。他做生意交朋友，肝膽相照；他經(jīng)輸贏吸教訓，無悔無怨；他曉人性知感恩，在處事過往中豎起一個大寫的人字。他做到了讓生活這張畫卷開始鮮活和生動起來。這樣，他依天分靠勤奮緣情份，把自己國畫的專注點定位在了牡丹畫上。在他看來，只有牡丹的艷麗才能展示生活的多彩；只有牡丹的富貴才能讓人們有所追求；只有牡丹的霸氣才能彰顯人格的獨立和不拘，“粉光深紫膩，肉色退紅嬌”，艷美的牡丹成為他展現(xiàn)人生和理想追求的畫卷。

 

三

確定了一種作畫題材，亦如確定了人生目標。

在這個目標認定下，開始了對美的追逐。他到洛陽進荷澤，飽看近觀牡丹的清新之顏富麗之容，以至達到"待到天晴花已老，不如攜手雨中看"的癡迷狀態(tài)。這期間，他細研牡丹的花瓣姿容綠葉脈經(jīng)，直至熟悉到如自身肌膚般脈絡清漸，而后他實踐謝赫六法，從構圖、骨法、象形尤其注重在氣韻生動上下功夫。如果說他之前以確立寫意牡丹，走了一條從放到收的路徑，那么此時，他要把畫牡丹形成自己國畫作品中的主打，乃至練就一手別人無法比及的絕活兒，他又走出了一條從點到面、集眾家所長于一體的探索之路。

他的勤奮眾所周知。因為他通曉任何事物要達到質(zhì)的突破，必須要經(jīng)過一定量的積累，而且這種積累是在亦搓亦磨、亦揚亦棄的不斷修正中進行。這時他身邊熟悉的朋友常會看到這樣的情景——他向著名書法家趙廷森先生虛心以學；他向篆刻大家張學仲先生多方求教；他帶著自己的牡丹畫作，登門請德高望眾的書畫家張為苠先生實畫點教；他與《尚禹書畫社》眾多書畫友切磋，傾心吸取對自己畫藝有提升的養(yǎng)份；他廣覽名家畫集深學古籍經(jīng)典，甚至遍覽山川名勝，在大自然中找尋屬于自己的牡丹悟語……

經(jīng)過了眾多磨礪和他注重氣勢營造及渲染，再看德和呈現(xiàn)在我們眼前的牡丹畫，作品意趣縱橫，韻律浮動，清麗明朗，極富個性，融寫實與寫意為一體，真可謂是來應和溫庭筠詩中“欲綻似含雙靨笑，正繁疑有一聲歌”，吳德和以他牡丹畫為重拳，在舉辦的書畫展中一經(jīng)亮相，即得到專家和書畫愛好者的高評和追捧，“牡丹吳”聲名由此傳揚。

 

四

牡丹作為題材只是花鳥畫類的一種，那紛繁的梅蘭竹菊荷等等，還有著廣大的可揮毫的空間。吳德和在不斷夯實自己牡丹畫畫功的同時，也不放棄自己對其它題材畫作的練習，因為只有視天地萬物為一體，才是走上藝術家坦途的不二法則。這期間他觸類旁通，以他平淡天真感情真實，恪守“作畫時須將心收起，勿使其如天馬騰空；落筆之際，應留得住墨，勿使其信筆涂鴉（黃賓虹）”，實踐“法無定法”追其神似，通過畫面表現(xiàn)出自我骨子里的剛直、大義、仁愛、不屈。在這種操守下的不斷研習后,我們靜心觀摩他每一張畫作，皆可見畫家豐富的內(nèi)心世界和對人生的感悟，也驚奇畫家竟能和諧地把諸多情感匯聚在咫尺畫作中，然后給讀者心靈以碰撞，閃耀出精神大美的愉悅火花。

牡丹遲開不爭春。

牡丹的這種個性潛移默化溶進吳德和的性情，他以“天下有一人知己可以不恨”獨崇牡丹的同時，梅質(zhì)蘭韻竹荷影也在他的筆下漫潤開來。

這，實在是不可多得的精神食糧。

人常說大美不言。

其實美就美在畫家吳德和所描繪給我們的那枝葉拂動、鳥鳴蝶舞、花放竹影間……