[名作賞析] 李貴君關(guān)于手部的刻畫（附步驟圖）

熱3 已有 686 次閱讀 2020-12-03 15:30

李貴君關(guān)于手部的刻畫（附步驟圖）

2020-12-03 07:00

來源寫生啦

李貴君

LI GUIJUN

1964出生于北京，畢業(yè)于中央美術(shù)學院附中。畢業(yè)于中央美術(shù)學院油畫系，獲學士學位�，F(xiàn)為中國藝術(shù)研究院中國油畫院畫家。

關(guān)于手部的刻畫

作畫過程

一、繪畫語境的妙處

油畫這一傳統(tǒng)繪畫手段，就其深厚與復雜性，色彩的豐富與細膩感等材料語言的特質(zhì)而言，是所有畫種中最豐富的。油畫由于是用油作為色粉之媒介，因而比水性和膠性材料更為滋潤，可以傳遞豐富細致的明暗層次，這給畫家提供了巨大空間和施展各種才華的可能性。幾百年來西方的油畫大師似乎己建立了這樣一個繪畫體系，形成了油畫的審美原則，如果把其分解為造型與色彩兩塊，那么其審美原則的核心便是：造型深厚、有力、大方；色彩協(xié)和、雅致、豐富。別的畫種很難象油畫這樣能傳遞如此豐富的中間灰色和細致滋潤的層次感，這是西方傳統(tǒng)油畫的光彩之處。通觀歐洲油畫史，背離這兩個原則的便缺乏油畫的語言魅力。

繪畫是靠視覺傳遞美妙，繪畫語言的神采與妙處以及畫家個人化的特殊表達方式，形成了這個畫家的獨特語境，這語境既是個人才能的體現(xiàn)，也是畫家的藝術(shù)創(chuàng)造。好畫是靠繪畫語言說話，語言的神采與魅力是繪畫魅力的關(guān)鍵。畫得好是硬道理，是一切好畫的根本。

當藝術(shù)中心由有著深厚文明的歐洲轉(zhuǎn)到紐約之后，雖然繪畫在視野、手段以及對社會的作用與影響等方面得到了極大的拓展，但油畫的色彩與造型品味有所降低，商業(yè)化與波普化，使油畫作品中的空間與色彩大大減化，美國寫實繪畫與歐洲寫實繪畫相比缺乏品質(zhì)與文化感，造型的空間意識弱，色彩魅力有限是主要原因。二十世紀倍受推崇的三個寫實油畫大師：巴爾蒂斯、費洛依德、洛佩斯全都來自歐洲，歐洲油畫造型與色彩的妙趣與力度，在他們的作品中得到了充分體現(xiàn)，他們的作品是歐洲油畫體系的傳承與延展。這是他們作品經(jīng)得住仔細研讀與欣賞的關(guān)鍵。繪畫是視覺藝術(shù)，視覺趣味和品質(zhì)是好畫的根本。

二、情懷與視點

在北京某處看到了一些俄羅斯油畫。有一九零幾年的，也有二零零幾年的，但如果不看簽名的日期很難從畫面體現(xiàn)出這相跨百年的差別。當然這一小部分作品根本不能代表俄羅斯繪畫的全貌，但就這些作品而言，說明他們的關(guān)注僅僅在繪畫基礎(chǔ)方法和原理練習這個方面，面對景物，作者缺乏應(yīng)有的個人情懷與人文關(guān)注，沒有把畫家的情致與獨特的視點以及個人化的語境，注入到繪畫過程中去，這種缺乏情懷與視點的作品便無法在當代藝術(shù)洪流中找到自己的位置。

二十世紀早期的巴爾蒂斯，以及后來的費洛伊德、洛佩斯，他們的畫面除了各自的繪畫才能和語境美妙之外，視點、情懷與過去的不同，傳遞出的新的態(tài)度和感覺是有目共睹的，這是他們之所以成為大師的重要因素。

寫實油畫也是當代繪畫，在當今的中國有著不可替代的文化價值。不要只把一種風格方式或一類作品貼上“當代”的標簽，重要的是需要更多的人能夠真正看出作品的妙處。欣賞傳統(tǒng)手段的藝術(shù)是需要文化儲備的，沒有一定積累很難欣賞歌劇和古典音樂，油畫是人類文化的一個精典創(chuàng)造。能真正讀懂油畫語言，體會其魅力與奇妙，會使自己的視覺進入一塊美妙天地！

三、繪畫是文化

繪畫不僅是才華和視點的展現(xiàn)，更是一種視覺文化，從整個畫面到每個細節(jié)、每個筆觸，無不傳遞著畫家注入的信息，畫家的文化儲備、情懷、修養(yǎng)、趣味、格調(diào)、人格力量、世界觀、對生命的態(tài)度等所有的個人信息都會自然地體現(xiàn)在其中，因而畫家的情懷大小，感知的遲鈍與敏銳，在畫面中都會一目了然。

對文化的認識，對生命的態(tài)度，在繪畫中的體現(xiàn)應(yīng)是自然和可信的，并不一定大題材大場面才有大情懷。這種視覺文化的傳遞是一個整體氣息，象柯羅的一些小幅寫生人物，文化品格之堂正與蒙娜麗莎是在同一個文化殿堂之上的。

繪畫的力量來自人的內(nèi)心，畫是生命力量的體現(xiàn)，一個人的生命態(tài)度與精神力量都能通過作品傳遞給人們，畫家的情懷、趣味及其藝術(shù)和生命態(tài)度是作品的靈魂和本質(zhì)。觀者要多看好畫，使自己具有解讀好畫的能力，當一件好的寫實油畫在眼前出現(xiàn)時，能夠通過眼睛開啟品味視覺美妙的心靈之窗。

——李貴君