自從吳冠中于一九九二年以二十世紀(jì)中國(guó)畫(huà)家第一次個(gè)展于倫敦的大英博物館、蘇富比及佳士得兩大國(guó)際拍賣(mài)公司也開(kāi)始重視中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)，拍賣(mài)目錄先是出現(xiàn)潘玉良、常玉等早期留法畫(huà)家之油畫(huà)作品，而中堅(jiān)輩畫(huà)家如曾以《父親》獲得大陸第二屆全國(guó)美展首獎(jiǎng)的羅中立（1948~），畫(huà)價(jià)頻創(chuàng)高峰的陳逸飛（1946~），皆受到臺(tái)灣藏家的注意。

　　而以《粉筆生涯》奪得第六屆全國(guó)美展油畫(huà)銀獎(jiǎng)的曹新林雖是姍姍來(lái)遲，卻是好酒沉瓶底，其藝術(shù)成就早受到國(guó)際畫(huà)壇肯定，曾于一九八七年以作品《做風(fēng)葫蘆的老藝人》入選在紐約的“中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)展”，名作《粉筆生涯》更是兩度在東京展出，香港及新加坡也都熟稔他的作品，究競(jìng)這位曾培育無(wú)數(shù)畫(huà)壇新秀，素有“美的播種者”之稱(chēng)的曹新林，他的畫(huà)作有何特色，其作品在中國(guó)油畫(huà)的發(fā)展史上扮演何種角色。

　　曹新林出生于1940年，距離1919的五四新文化運(yùn)動(dòng)已有二十年，中國(guó)油畫(huà)的發(fā)展從劉海粟創(chuàng)辦的上海美專(zhuān)，已進(jìn)行了比較系統(tǒng)的西洋畫(huà)教學(xué)，嗣后我國(guó)第一所國(guó)立美術(shù)學(xué)校--北平藝專(zhuān)和第一所高等美術(shù)學(xué)院--國(guó)立藝術(shù)院（后改為杭州藝專(zhuān)）都在二十年代先后成立。而影響中國(guó)繪畫(huà)走向?qū)憣?shí)畫(huà)風(fēng)，排斥印象派（1874年第一次展出）和野獸派（1905年產(chǎn)生）的關(guān)鍵性人物徐悲鴻（1895-1953）于1927年自歐洲留學(xué)歸國(guó)，并擔(dān)任北平藝專(zhuān)的校長(zhǎng)，由于他極為重視西洋文藝復(fù)興后科學(xué)的準(zhǔn)確（解剖學(xué)）及視覺(jué)的準(zhǔn)確（透視學(xué)），曾于1929年，第一屆全國(guó)美展時(shí)與徐志摩對(duì)關(guān)于西方現(xiàn)代繪畫(huà)的發(fā)展有嚴(yán)重的辯論，其后由于日本侵入中國(guó)而結(jié)束中國(guó)油畫(huà)第一階段的發(fā)展。

　　曹新林一九六四年畢業(yè)于成立于50年代的廣州美院，70年代的作品受到于大力貫徹社會(huì)主義現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作方式，并受俄國(guó)寫(xiě)實(shí)主義的影響，呈現(xiàn)民族情感與地方性風(fēng)格，這是他的學(xué)院時(shí)期。文革時(shí)，社會(huì)上充斥著個(gè)人迷信和崇拜，對(duì)生活和感情的偽造和粉飾，長(zhǎng)時(shí)期把藝術(shù)和政治混為一談，以及在藝術(shù)上不能自由探討，所幸他到鄭州青少年宮里擔(dān)任美術(shù)教師長(zhǎng)達(dá)八年。這些年輕學(xué)生充滿(mǎn)傲氣，于是他告訴學(xué)生，“你知道著名畫(huà)家李可染嗎？他曾自刻一方圖章叫做‘七十始知已無(wú)知’并以‘白發(fā)學(xué)童’勉勵(lì)自己，他更提醒自己，‘學(xué)畫(huà)’首先是品德的修養(yǎng)，然后才是繪畫(huà)的功力�！彼�心里明白“一個(gè)大畫(huà)家必先是一個(gè)大人物”，他更鼓勵(lì)學(xué)生，要學(xué)習(xí)巴黎畫(huà)派的羅特列克或是梵谷，到街頭巷尾去找尋真實(shí)的模特兒。這一段教學(xué)相長(zhǎng)的經(jīng)驗(yàn)，給了他更多的創(chuàng)作的活力就好象是當(dāng)年卡蜜兒與羅丹的相遇，邁入中年的羅丹正面臨創(chuàng)作上的瓶頸，因?yàn)榭�蜜兒的年輕及才華，而激發(fā)了羅丹更上一層的創(chuàng)作力。因此進(jìn)入80年代，一方面由于對(duì)外開(kāi)放，相伴而來(lái)的是西方文化思潮的涌入，曹新林的觀念更新，信心倍增，并努力探索，《坐藤椅的少女》顯示出他對(duì)野獸派大師馬蒂斯的了解，簡(jiǎn)化的人物線索，對(duì)比色的大膽使用，他尤其喜愛(ài)意大利籍的巴黎畫(huà)派畫(huà)家莫迪里亞尼，人物作品遂由過(guò)去質(zhì)樸的純真美、憨厚而轉(zhuǎn)化成優(yōu)雅、柔軟與和諧，但是他卻很少表現(xiàn)莫氏受塞尚的立體主義之影響，因此顯示出畫(huà)家的有所為與個(gè)性中的坦誠(chéng)、自然與雋永。

　　一九八四年曹新林以《粉筆生涯》獲得第六屆全國(guó)美展銀質(zhì)獎(jiǎng)，媒體的競(jìng)相報(bào)導(dǎo)，全國(guó)各地及海外的畫(huà)展邀請(qǐng)，并沒(méi)有讓這位和齊白石同樣來(lái)自湖南鄉(xiāng)間的畫(huà)壇新貴沖昏頭�！斗酃P生涯》當(dāng)然是一件重要的作品，作品的成功來(lái)自于曹新林對(duì)藝術(shù)教育工作者的真實(shí)了解，與內(nèi)心渴望的尊重，畫(huà)面的左下方，剛擦拭的黑板顯示課已上完，然而滿(mǎn)頭白發(fā)的老師，不及揮去中山裝上裝的粉筆灰，滿(mǎn)臉的皺紋卻以認(rèn)真的，嚴(yán)肅的表情告訴我們他的教導(dǎo)態(tài)度--學(xué)生們是否已都了解，這樣具有永恒性的作品，令人想起后期印象大師梵谷的名作《食忝的家庭》，梵谷以單一的灰黑色（如此作中的黑板）來(lái)突顯餐桌上唯一的食物，觀看者從左下角的粉筆盒，越過(guò)黑板而停留在教師專(zhuān)注的眼神，曹新林舍棄西方文藝復(fù)興前大師如馬薩其奧名作《三位一體》的單一透視，卻仍能產(chǎn)生相同的力量，令人折服。

　　邁入90年代，曹新林已能靈活的運(yùn)用西畫(huà)的技巧和材質(zhì)，對(duì)各種畫(huà)派的理論也能“自由、隨心所欲的進(jìn)出”、《書(shū)香門(mén)第》顯示出中國(guó)人經(jīng)濟(jì)力的不斷提升，及中華文化的深厚影響，而畫(huà)面營(yíng)造光源的功力，已深得17世紀(jì)荷蘭大師林布蘭特的真?zhèn)�，《沙地放牧》則以頑強(qiáng)的古柳長(zhǎng)出新芽，顯示堅(jiān)毅的韌性和不絕的希望，象征的意味頗濃。無(wú)論是何種題材，總是具有強(qiáng)烈的中國(guó)人精神、深厚的鄉(xiāng)土味，曹新林以他樸實(shí)的基本功夫訓(xùn)練，卻時(shí)時(shí)不忘以中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)家寄情于自然的虔誠(chéng)，平衡西方現(xiàn)代藝術(shù)對(duì)于物質(zhì)的宰制精神，而他企圖突破自己成就的努力，必將形成另一階段風(fēng)格穩(wěn)定的過(guò)程，欲達(dá)下一波高峰之前的艱辛巔簸自不能免。

黃河（臺(tái)灣）

標(biāo)竿藝術(shù)教育中心藝術(shù)總監(jiān)、文化總會(huì)藝工研習(xí)營(yíng)班主任