抽象藝術(shù)的“激情瞬間”

▲ 陽(yáng)光下(雕塑) 2019年 楊冬白
在20世紀(jì)前期,上海開(kāi)國(guó)際化風(fēng)氣之先,涌現(xiàn)出了最具中國(guó)現(xiàn)代色彩的藝術(shù)家和流派。改革開(kāi)放以來(lái),上海這座城市海納百川的精神得到發(fā)揚(yáng),在藝術(shù)領(lǐng)域發(fā)展得最令人矚目的一支便是抽象藝術(shù),令上海成為中國(guó)抽象主義藝術(shù)的重鎮(zhèn)。
與其他的藝術(shù)風(fēng)格類(lèi)型相比,抽象藝術(shù)似乎更能顯示都市文化的“中性”氣質(zhì)。它不會(huì)因?qū)憣?shí)敘事而和古典浪漫藝術(shù)混淆,也不會(huì)因?yàn)槌磷碛趫D像的“詮釋”而為當(dāng)代觀念藝術(shù)“背書(shū)”,從整體上看,抽象藝術(shù)比較“客觀理性”,講究肌理和筆勢(shì)力度,探索結(jié)構(gòu)與色彩的重組,注重意境與意象的重疊幻化。上海的抽象藝術(shù)更有其特殊的風(fēng)致,它時(shí)尚、快捷、明麗,充滿(mǎn)感性的魅力,表現(xiàn)出與都市的繁雜和快節(jié)奏協(xié)調(diào)一致的格調(diào)。
近日,在清華大學(xué)藝術(shù)博物館啟幕的“激情瞬間:上海抽象藝術(shù)四人展”,集中呈現(xiàn)了丁設(shè)、李磊、楊冬白和潘微四位上海藝術(shù)家的50余件作品,展示了他們對(duì)抽象藝術(shù)的獨(dú)到理解和創(chuàng)新實(shí)踐。
藝術(shù)家丁設(shè)善于在點(diǎn)和線(xiàn)之間尋找表達(dá)空間。在他看來(lái),不單單把點(diǎn)看作點(diǎn),線(xiàn)看作線(xiàn),點(diǎn)和線(xiàn)就會(huì)豐富很多,其中的轉(zhuǎn)化也更加靈活。點(diǎn)多了就變成線(xiàn),線(xiàn)短了就是點(diǎn),點(diǎn)和線(xiàn)最終統(tǒng)歸于畫(huà)面。
策展人徐虹這樣評(píng)論丁設(shè)的作品:“如都市夜間的霓虹燈,透亮閃爍,如夢(mèng)如幻。畫(huà)上的彩色劃痕如光帶,裹挾著世界的信息,轉(zhuǎn)瞬閃過(guò),只留下條條讓人惆悵的軌跡。似我們生存的時(shí)空,看得見(jiàn)而摸不著。他的作品指向很豐富,但文字筆畫(huà)是一種契機(jī),帶著主體認(rèn)識(shí)自我的欲求,充滿(mǎn)激動(dòng),好奇地去冒險(xiǎn)。”不執(zhí)著于具體形象,而在其上有所超越,以單純的點(diǎn)和線(xiàn)在畫(huà)面中表達(dá)抽象的感受,這種視覺(jué)秩序正是根植于藝術(shù)家所生活的這片東方土地。

▲ 誰(shuí)持彩練當(dāng)空舞(油畫(huà)) 2022年 李磊
從事抽象藝術(shù)探索近30年,抒情性是李磊抽象藝術(shù)的鮮明特征,他的作品與上海的繁華景象非常契合——顏色濃麗的表層和暗流洶涌的基層筆觸流淌交叉在一起,仿佛是盛開(kāi)的欲望之花。當(dāng)然,他的畫(huà)面也有清雅抒情的意象,如春風(fēng)中的柳絮和雨中濕漉漉的玉蘭花,帶著親切的回憶,對(duì)人間溫情充滿(mǎn)眷戀。而那些標(biāo)題為“禪意”的作品,雖簡(jiǎn)約淡然,但終是回蕩著都市的氣息,這與傳統(tǒng)文人在山水意境中追求的“空虛淡泊”不只是幾個(gè)世紀(jì)的時(shí)空之隔,更多的是環(huán)境和心境上的差異。李磊說(shuō):“我的抽象藝術(shù)很多時(shí)候是在表達(dá)生命的直觀體驗(yàn)。抒發(fā)的雖然是個(gè)人心緒,追索的卻是個(gè)體與生命本質(zhì)、人類(lèi)未來(lái)、時(shí)代精神的關(guān)系,傳遞的是人類(lèi)共通的心聲,希望觀者能夠產(chǎn)生共鳴。”
雕塑家楊冬白善于運(yùn)用不同材料和技術(shù)探索物質(zhì)形態(tài)和空間感的極限,他常常將自然界的元素和人工材料結(jié)合在一起,創(chuàng)作出既具有擴(kuò)張感和懸浮感,又具有抽象表現(xiàn)主義特點(diǎn)的藝術(shù)作品。本次展覽展出了楊冬白創(chuàng)作的《遠(yuǎn)山微風(fēng)》等10件(組)作品。這些由不銹鋼組成的“山水”,流動(dòng)的節(jié)奏和線(xiàn)形將山水原有形狀軟化,形成富有情感起伏的韻律。材質(zhì)的剛性被轉(zhuǎn)換為絲綢般“光滑”的表層,讓人想起那些大理石刻成的柔軟有彈性的肌膚。而其反光的特點(diǎn)猶如水波蕩漾,風(fēng)吹過(guò)的漣漪點(diǎn)點(diǎn),充滿(mǎn)自然的遐想。他的作品改變了雕塑的空間體積處理傳統(tǒng),加重現(xiàn)代的平面延伸的自由度,讓其有如書(shū)寫(xiě)般的靈動(dòng)活潑,富有動(dòng)感。
潘微的創(chuàng)作受其長(zhǎng)年穿梭于中國(guó)、日本、瑞士三國(guó)之間學(xué)習(xí)、工作和生活的影響。藝術(shù)家自身豐富的個(gè)人經(jīng)驗(yàn)轉(zhuǎn)換成創(chuàng)作語(yǔ)言,激發(fā)出一系列鮮活的視覺(jué)表達(dá),形成了帶有深刻“潘微”個(gè)體印記的符號(hào)系統(tǒng)。從本次展出的9件(組)《年·月·日》系列作品中仿佛能聞到穿越而來(lái)的歷史氣息。那些漂浮的線(xiàn)性物猶如海底的貝殼魚(yú)骨殘骸,一半玉化,一半依稀看到模糊的痕跡!八彩菍⑽淖盅莼癁槌橄笮问降乃囆g(shù)家。在他的抽象畫(huà)中,文字雖然可辨認(rèn),但已不重要,這些文字已經(jīng)經(jīng)過(guò)解構(gòu)風(fēng)化,去掉了棱角,實(shí)質(zhì)化為一種可觸摸有厚度的物質(zhì),如考古發(fā)現(xiàn)的珍奇物件,帶著遠(yuǎn)古而來(lái)的神秘氣息,令今人無(wú)限遐思!毙旌缯f(shuō)。
顯然,抽象藝術(shù)風(fēng)格的創(chuàng)作也離不開(kāi)“經(jīng)驗(yàn)”,藝術(shù)家在形式生成中仍然需要現(xiàn)實(shí)世界的啟示。抽象藝術(shù)聚焦于點(diǎn)、線(xiàn)、面和材料本身,由這些要素去構(gòu)建作品的精神內(nèi)涵,并用個(gè)性氣質(zhì)去豐富。這種實(shí)驗(yàn)讓藝術(shù)變得更加純粹的同時(shí),也凸顯了審美視覺(jué)的意義。從這個(gè)層面來(lái)說(shuō),本次展覽不僅為觀眾提供了一個(gè)近距離接觸和了解抽象藝術(shù)的機(jī)會(huì),這種新的觀看體驗(yàn)也能激發(fā)觀眾對(duì)美的熱愛(ài)和追求,從而進(jìn)一步提升他們的審美能力和文化修養(yǎng)。
2024年8月4日《中國(guó)文化報(bào)》
第4版刊發(fā)特別報(bào)道
《抽象藝術(shù)的“激情瞬間”》
↓ ↓ ↓ ↓ ↓ ↓ ↓ ↓ ↓

責(zé)任編輯:
發(fā)表評(píng)論 評(píng)論 (0 個(gè)評(píng)論)