中國(guó)山水畫(huà)至唐末五代以來(lái)，名家輩出，新法漸開(kāi)，一位位山水畫(huà)大師前仆后繼，各顯其能，一步步推動(dòng)中國(guó)山水畫(huà)向前發(fā)展，逐漸進(jìn)入了全盛時(shí)期。

前幾回文章中我們分別提到的荊浩、關(guān)仝、李成、范寬，便是一脈相承的四位大師。

荊浩首創(chuàng)大開(kāi)大闔的山水畫(huà)格局，號(hào)稱(chēng)“開(kāi)圖千里”。

其親傳弟子關(guān)仝則以極簡(jiǎn)荒寒的筆墨被譽(yù)為“關(guān)家山水”。

關(guān)仝的小同鄉(xiāng)李成先隨其學(xué)畫(huà)，從西北長(zhǎng)安舉家搬遷到山東營(yíng)丘后，又結(jié)合齊魯風(fēng)光開(kāi)創(chuàng)出“寒林平遠(yuǎn)”的畫(huà)風(fēng)。

李成的弟子范寬先學(xué)李成，又上溯學(xué)習(xí)荊、關(guān)，領(lǐng)悟后以真山水為師，最后大徹大悟，以“心”為師，盡得山水骨法，畫(huà)出了沉穩(wěn)厚重，寬博陽(yáng)剛的山之精神。

這四位大師前后連貫，由唐入宋，奠定起了北宋以后中國(guó)山水畫(huà)發(fā)展的基石。他們之間有一個(gè)共同點(diǎn)，便是這四位都是北方人，其筆下所反映的，也都是中國(guó)北方大山大水之景。無(wú)論是雄渾壯闊，還是凝重荒寒，皆是北中國(guó)的山水氣象。

那么，在這四位之外，于中國(guó)另一隅的江南水鄉(xiāng)，尚有一位山水畫(huà)大家。他以水墨清潤(rùn)，青綠淡雅的畫(huà)風(fēng)細(xì)細(xì)描寫(xiě)旖旎溫婉的江南風(fēng)光，別具一番韻味。他在江南一代廣受推崇，因其細(xì)膩深刻而為后來(lái)的江南文士和山水畫(huà)家追隨效仿。

后人將其與李成、范寬并列，稱(chēng)為北宋初期山水畫(huà)三大家，他便是南唐的山水畫(huà)大師——董源。

董源在南唐國(guó)宮廷內(nèi)擔(dān)任過(guò)北苑副使，也就是掌管皇家園林的副主官，因此后人又稱(chēng)他做“董北苑”。

董源繪畫(huà)的路數(shù)與北方的荊、關(guān)、李、范都不一樣。

首先從構(gòu)圖上來(lái)看，北四家多好豎幅，頂天立地，雄奇壯闊，便于完整描繪北方大山的氣勢(shì)。

董源則更喜歡橫幅，畫(huà)面徐徐展開(kāi)，山巒延綿，秋水橫波，一派舒緩寧?kù)o的江南氣息。

北宋 范寬 《溪山行旅圖》 現(xiàn)藏臺(tái)北故宮博物院

五代 董源 《夏山圖》 現(xiàn)藏上海博物館

然后從技法上看。北方大山以巖石為主，質(zhì)地堅(jiān)硬，畫(huà)家毛筆上的皴法多采用硬筆短線，急促密集，以顯山之骨氣。

而南方丘陵湖泊眾多，土質(zhì)綿軟，董源便根據(jù)當(dāng)?shù)匦蚊查_(kāi)創(chuàng)了一種筆劃細(xì)長(zhǎng)，柔韌圓渾的皴法。其線條猶如粗細(xì)不一的麻線，交織披散而下，很好地反映了江南地方山水特色，因而被稱(chēng)為“披麻皴”。

北宋 范寬 《溪山行旅圖》 局部 畫(huà)上部可見(jiàn)密如雨點(diǎn)的短線皴法

五代 董源 《瀟湘圖》 局部 可見(jiàn)土石處柔韌綿密的線條皴法

再?gòu)木秤錾峡�。荊、關(guān)、李、范四人都是布衣，其中荊、范更是長(zhǎng)居山林，幾類(lèi)隱士。他們?yōu)槿藷o(wú)拘無(wú)束，所畫(huà)多為直抒胸臆，暢寫(xiě)心聲，畫(huà)的是自己內(nèi)心中的山水精神。

董源則在南唐朝廷中擔(dān)任官職，屬于體制內(nèi)的人。這讓他的畫(huà)有了些規(guī)范的約束，但也給他提供了更寬闊的視野和與高級(jí)文士交流的機(jī)會(huì)。

當(dāng)時(shí)的南唐，占據(jù)江南富庶之地，國(guó)土廣大，文化昌盛，南唐后主李煜是中國(guó)歷史上有名的詞人，號(hào)稱(chēng)詞中之帝。他的父親李璟在宮中設(shè)立翰林圖畫(huà)院，召集繪畫(huà)名家聚此創(chuàng)作。

董源長(zhǎng)期在宮中出入，與這些藝術(shù)大腕切磋交流亦多。因此他的畫(huà)，一方面受到宮廷中精致細(xì)膩畫(huà)風(fēng)的影響，另一方面也有融匯各家，博采眾長(zhǎng)的優(yōu)勢(shì)。

實(shí)際上，董源的山水畫(huà)是分為兩種類(lèi)型的。

第一種是青綠山水。這種風(fēng)格上他沿襲初唐李思訓(xùn)的路子，但更為清麗淡雅，算是迎合宮廷趣味的畫(huà)風(fēng)。

五代 董源 《江堤晚景》 現(xiàn)藏臺(tái)北故宮博物院

第二種是水墨山水。在這上頭董源先是承襲中唐王維的章法，然后著力改進(jìn)，終其一生不斷完善，在這個(gè)基礎(chǔ)上開(kāi)創(chuàng)了江南山水畫(huà)派，被后世文人廣為推崇。我想，這才是董源心中真正追尋的山靜水長(zhǎng)吧。

董源的水墨畫(huà)筆致細(xì)膩，墨色嵐清,文人味道很足，特別適合描繪煙云籠罩的江南山水。

我們看他的名作《夏景山口待渡圖》 圖中所繪正是一幅江南夏日，山靜水淺，林泉高致，行人待渡的江岸景色。

五代 董源 《夏景山口待渡圖》 現(xiàn)藏遼寧省博物館

畫(huà)面為橫向全景式構(gòu)圖，視角沿水面平行展開(kāi)，景深遼闊，一派舒緩安寧的氣象。

畫(huà)中的山石沒(méi)有峻峭挺拔的感覺(jué)，而是平巒淺坡，曲線和緩。坡上有樹(shù)木高高林立，坡下是溪流匯聚成河。間雜有涼亭、漁人、渡船，總之是風(fēng)清日靜，生趣盎然，一片恬靜的生活氣息。

拉近看畫(huà)中山石細(xì)節(jié)。只見(jiàn)江南水鄉(xiāng)丘陵密布，土質(zhì)疏松，董源用其特有的皴法來(lái)表現(xiàn)。線條松散舒展，長(zhǎng)短參差不齊，輕松自然間將水岸丘陵綿延無(wú)盡的起伏形態(tài)刻畫(huà)得惟妙惟肖。

再看畫(huà)中遠(yuǎn)山，皆由一簇簇淡色墨點(diǎn)匯聚而成，深淺濃淡交相映襯，自然而然形成山勢(shì)脈絡(luò)。因?yàn)槎嘤玫�墨濕筆，畫(huà)面上水氣氤氳，溫潤(rùn)清新。退而遠(yuǎn)觀，閉目暢想，仿佛千余年前江南夏日里，遠(yuǎn)山輕淺，近水橫波的一片旖旎風(fēng)光就此盡在眼前。

五代 董源 《夏景山口待渡圖》 局部 可見(jiàn)近處披麻皴和遠(yuǎn)山墨點(diǎn)匯聚

歷史上對(duì)董源的評(píng)價(jià)曾有過(guò)幾度變遷。他的畫(huà)在五代南唐時(shí)期便享譽(yù)江南。入宋以后，由于北四家聲名太盛，尤其是李成，當(dāng)時(shí)號(hào)稱(chēng)古今山水畫(huà)第一。因此北宋的山水畫(huà)壇一直以荊、關(guān)、李、范四家雄渾高古的畫(huà)風(fēng)為尊。董源因?yàn)槠降�天真，其名反而不揚(yáng)。

到了北宋晚期，藝術(shù)巨擘米芾對(duì)董源推崇備至，認(rèn)為他的畫(huà)格調(diào)高雅，在眾人之上。

董源平淡天真多，唐無(wú)此品，在畢宏上。近世神品，格高無(wú)與比也。注1

米芾將董源繪畫(huà)中遠(yuǎn)山朦朧的聚點(diǎn)成形之法吸收，發(fā)展出一種飽含水墨，以點(diǎn)塑形的畫(huà)山之法，叫做“米點(diǎn)皴”。

米芾本以書(shū)法勝，他的兒子米友仁則以繪畫(huà)勝，二人合稱(chēng)“大小米”。米友仁后來(lái)將“米點(diǎn)皴”發(fā)揚(yáng)光大，他筆下的山水畫(huà)總是煙雨朦朧，極盡空靈，被后世稱(chēng)為——“米氏云山”

經(jīng)米家父子極力推崇，元朝的趙孟頫、黃公望等大畫(huà)家都十分重視董源，深深服膺其技法，贊嘆其為中國(guó)山水畫(huà)不可或缺的先行開(kāi)創(chuàng)者。

直到晚明，經(jīng)過(guò)藝術(shù)大家董其昌的一番整理，重新建構(gòu)，將董源推上了山水畫(huà)南宗直承始祖王維之后的一代宗師地位。