什么是書法？

                                                                                ----李克寒 

    什么是書法？這是一個簡單、明確的命題，也是一個非常復(fù)雜、容易引起混亂的問題�，F(xiàn)實中，

許多人把會寫漢字，稱作書法；把敢用毛筆寫字的人稱之為“書法家”。其實，這中間有很多的

誤解和歧見。因此，有必要對之做一些深入的學習和探討。

        關(guān)于書法的概念，有幾種說法：

       一種認為，“書法，就是寫漢字的方法”。

       第二種認為，書法“是用毛筆書寫漢字的方法”。

      這兩種說法有一定的道理，但是，嚴格地說來，是不嚴密、不全面的。

      第一種說法忽略了一般漢字的書寫方法與漢字書法藝術(shù)書寫方法的區(qū)別，沒有道出書法的本質(zhì)特征。

書法的創(chuàng)作的客體是漢字。從一般意義上來說，書法創(chuàng)作可以稱之為漢字書寫。但漢字的書寫與書法的

創(chuàng)作寫法是有聯(lián)系又有區(qū)別的兩種不同的形態(tài)。掌握了寫漢字的一般方法，并不等于掌握了創(chuàng)作書法的方

法，漢字寫得好，并不見得就算是書法。同時作為具有藝術(shù)品格的書法創(chuàng)作，不僅需要講究、掌握書寫

的方法，還有書法創(chuàng)作者不同性格、學養(yǎng)、胸襟、氣度、情感等因素的展現(xiàn)。

      第二種說法與前者意思相同，只是加了“毛筆”二字。其實，漢字書法的書寫工具主要是毛筆，但也

不完全限于毛筆。古代的書法名作，如甲骨文、石鼓文、鐘鼎文并非毛筆所寫，此后，一些書法家用棉

筆、葦草筆、或布帛同樣寫出了不同凡響的書法名作。至于碑刻、鑄刻、竹刻、象牙刻等書法作品，有

些是書法家書寫后用刀雕刻上去的，有些則是直接用刀刻上去的。所以，書寫工具是多樣化的，刀刻、

冶鑄，更有筆寫；受寫材料尤其豐富，甲骨、金石、簡牘、帛紙，無物不可施，以書寫工具為書法定性

顯然有些牽強。

       那么什么是書法的確切概念呢？

       我認為漢字書法的概念應(yīng)該包含以下四層意思：

   一是，書法是漢字的藝術(shù)書寫，而不是一般實用的漢字書寫：

   二是，書法是按照一定法度和技巧創(chuàng)作出來的漢字藝術(shù)品，而不是對漢字進行隨心所欲的胡涂亂抹；

   三，書法的創(chuàng)作，因人、因時而異，是否是書法，看它是否具有鮮明的藝術(shù)個性，不同的風格特點。

書法是書法家感覺的飛升，而不是千篇一律的對漢字的重復(fù)書寫：

   四，漢字書法的書寫工具、材料主要是毛筆、宣紙、黑墨，但也包含其他工具和材料。

　    綜上所述，書法的概念可以概括為：按照一定的法度和技巧，主要用筆墨紙或其

它工具、材料表現(xiàn)出來的具有審美趣味的不同風格、特點的漢字藝術(shù)作品。

   為了具體說明上述書法的概念和本質(zhì)，我們從以下幾個方面來做一些具體的分析：

       1.實用的漢字書寫與藝術(shù)性的書法的聯(lián)系與區(qū)別

   漢字是中國書法的載體，漢字的出現(xiàn)是從實用開始的。漢字的形態(tài)是實用性能和藝術(shù)審美功能的復(fù)

合體。中國的先祖為了表達對自然、社會的認識，便于人與人之間的交往，在長期生活實踐中逐漸發(fā)

明了文字。這些文字的創(chuàng)造、發(fā)展，經(jīng)歷了從低級向高級、從簡單到復(fù)雜、從幼稚到成熟的過程。開

始，漢字的創(chuàng)造、流行是為了實用，隨著實用性書寫的熟練，加之書寫者天賦和其它原因，潛在的審

美觀念不斷覺醒、提高，書寫者摸索到了具有藝術(shù)審美價值的漢字書寫規(guī)律，書寫漢字的水平逐漸有

了藝術(shù)性的品格因素，所以，就有可能寫出書法佳作成為書法家。 因此，漢字的實用是漢字書法藝術(shù)

出現(xiàn)的前提和基礎(chǔ)，長期、反復(fù)的書寫活動對書寫者寫出佳作甚至成為書法家有決定性作用。

   但是，實用性書寫的漢字如果僅僅停留在實用書寫水平而不具備藝術(shù)魅力，就不能算是書法作

品。不懂得、不善于駕馭藝術(shù)規(guī)律的書寫者也不可能成為書法家。這是因為實用性漢字書寫只是

為了讓人們識字形，讀字音，曉字義，達到交流信息的目的。實用性漢字書寫要求把字寫得橫平

豎直，點劃規(guī)范、排列有序，大小齊整、清楚美觀，目的是增強應(yīng)用效果，而不是追求表現(xiàn)心靈

軌跡和審美情趣。從實用角度看是好字，而從書法藝術(shù)度看，則為劣品。

   漢字書法藝術(shù)與漢字實用書寫有本質(zhì)的不同。前者是藝術(shù)審美創(chuàng)造，后者是實用性操作。漢

字書法是通過線條長短、粗細、曲直及起落方位的變化，通過停頓中斷、使轉(zhuǎn)聯(lián)接、交叉回旋

的置換和呼應(yīng)，筆墨的濃淡枯潤和黑白虛實的配置，在兩維空間組成完美的單字結(jié)構(gòu)和篇章。

這是線條有節(jié)奏運動的軌跡，具有明確的時序性和不可重復(fù)性，從而體現(xiàn)書寫者的臨場情緒和

感情波動、生命節(jié)奏和宇宙意識。它具有時間藝術(shù)、空間藝術(shù)、抽象藝術(shù)、表現(xiàn)藝術(shù)等等的綜

合特征。對于接受者而言，它訴諸于欣嘗者的審美和精神體驗。

　　　2.漢字書法藝術(shù)是獨立的藝術(shù)。

  (１)、中國漢字形體為漢字書法的創(chuàng)造發(fā)展提供了藝術(shù)母體，漢字書法之所以逐漸成為獨立的藝術(shù)，

在于它承載并強化了中國漢字形體的藝術(shù)因素。

        人類創(chuàng)造、使用的文字可分為兩大類：

        一類是表音文字。即以語言的聲音為因素造成若干表示聲音的符號－－字母，再用這些字母拼寫

成文字稱為表音文字或稱為衍音文字。如英文是用二十六個字母拼寫成不同的詞，即是一例。表音文

字組成的字母，筆劃、形態(tài)簡單，數(shù)量較少，變化不大，所以，這是此種文字難以發(fā)展成獨立的書法

藝術(shù)的原因之一。雖然，表音文字也有美化的寫法（如英文書寫的花體），但那是屬于工藝層次上的

裝飾美化，與漢字的書法藝術(shù)有本質(zhì)上的區(qū)別。

           第二類是表意文字。即以簡單的線條畫出客觀的形象為主要方法，作為代表那個事物的符號而

形成的文字。這樣的文字是表意文字或者可稱為衍形文字，中國的漢字即為此類文字。漢字以形象造

字為基礎(chǔ)，形態(tài)千變?nèi)f化，本身就具有造型美的因素。所以，以漢字為載體的漢字書法藝術(shù)超越了工

藝層次，在全世界形成了唯一的文字藝術(shù)。６０００多年來，中國漢字經(jīng)歷了甲骨文、篆字（鳥篆、

大篆、小篆）、隸體、楷體、行體、草體（小草、大草）幾個階段。雖然形體不同，但字體構(gòu)造體例

是一致的。

        漢字的構(gòu)造有以下幾個原則：象形、指事　、會意、形聲、假借、轉(zhuǎn)注。（即后人稱之為六書）

可以說，漢字的造字方法分為：

       寫實造字法（象形）；

　　象征造字法（指事、會意）；

　　標音造字法（假借、形聲）；

       轉(zhuǎn)注非造字方法，只是意義相互注釋而已。

       從性質(zhì)看，可以分為：

　　表意文字（沒有標音成分的象形文字、會意文字、指事文字）

　　形聲文字（沒有標音成分的假借文字，形聲文字）。

     從以上造字規(guī)律可以看出象形字直接來自大自然的具象，而指事、會意、形聲又主要衍生于象形字，

象形字是漢字的基礎(chǔ)。假借、轉(zhuǎn)注則又是在前者基礎(chǔ)上的衍生。據(jù)許縝《說文解字》載，漢字共９３５

３個，其中象形字２６４個；指事字１２９個；會意字１１６７個；形聲字７６３７個。以上與象形有

關(guān)的造字９０９７個，其余則只有２５６個。這說明，漢字是以自然界的具象為形體，又是表現(xiàn)自然的

抽象。這種具象升華了的抽象，本身就具有先天的自然形體藝術(shù)因素，因而，一般漢字的書寫就其形體

本身來看，已經(jīng)有了藝術(shù)意味。但是，這還不是完全意義上的書法藝術(shù)。林語堂講：“梅化的枝丫，殘葉，

枯藤，斑豹的跳躍，猛虎的利爪，麋鹿的捷足，山的雄渾、博大，駿馬到遒勁，白鶴的纖細、閑舒，美

女的苗窕，蒼松的老枝------凡自然界的動物、植物，山水云霧電都為書家所模仿，并直接或間接地形

成了某種靈感，造就了某些特殊的書體。”可見，漢字為書法藝術(shù)的產(chǎn)生、發(fā)展提供了藝術(shù)母體，并為書

法藝術(shù)獨立的創(chuàng)造發(fā)展提供了廣闊的空間�！　　　�

   （２）、漢字書法藝術(shù)之所以是獨立的藝術(shù)，在于它不是被動地反映自然，而是傾注了書寫者的、性格

學識、修養(yǎng)、氣度、意志、情感、追求，是書法家人格化的自然流露和外現(xiàn)。所以，觀賞書法作品是一

種精神享受，是靈魂的交談。 “筆性墨情，皆以其人之性情為本。”“賢哲之書溫醇，駿雄之書沈毅，畸士

之書歷落，才子之書秀穎。”（劉熙載《藝概》）書法是由點畫構(gòu)筑它的藝術(shù)世界的，點畫形成筆道，筆

道中含有作者的筆意，而筆意即作者藝術(shù)生命的展現(xiàn)。書法中有人格的顯現(xiàn)，有人性的光輝，有生命的信

息，有社會的理想，它集中展現(xiàn)了中華民族的審美觀。

   《蘭亭序》是晉代大書法家王羲之的行書代表作。行筆不激不厲，若斷若連，線條圓勁而有立體感，起

轉(zhuǎn)提按猶如行云流水；字體結(jié)構(gòu)極盡變化，有的像楷書，有的取草意，平穩(wěn)中寓險峻，婀娜多姿，俊爽

飄逸；布局章法以縱為主，字形大小參差相間，錯落有致，上下筆劃互相映帶，一氣呵成，直行中字或

左或右，但不離中軸線，富有韻律。千百年來受到人們的推崇和贊賞，被稱之為“天下第一行書”�！短m

亭序》之所以如此，在于字里行間表現(xiàn)出王羲之柔中帶剛、儒雅風流又骨鯁忠亮的品格，顯示出王羲之

淵博的學識和文人那種淌佯山水、隨物賦形的才情，同時，又抒發(fā)了王羲之儒道兼容、曠達超逸的思想

感情。書如其人，《蘭亭序》既是王羲之胸襟抱負和情感的載體，又以王羲之的人格力量感動著無數(shù)讀

者。

　唐代大書法家顏真卿的《祭侄稿》被稱為“天下第二行書”。其書寫風格與《蘭亭序.》迥然不同，但它

們的共同特點都無不傾注了書者當時的情感�！都乐陡濉肥穷佌媲錇橛鶖扯鴫蚜覡奚�的侄兒季明起草的

祭文。通篇縱筆揮灑，毫無拘束，滿紙狼煙，時而平穩(wěn)凝重，時而姿態(tài)橫生，時而低沉郁結(jié)，時而雄勁

激昂，一氣相貫，抒發(fā)了作者的報國忠心，透露出對家人的深情，對敵酋的憤慨，對死者的哀傷。我們

從文稿中可以體悟到顏真卿在書寫此文時，筆墨的粗細、濃淡、干枯、疏密、虛實、長短隨著感情的起

伏變化而變化，扣人心弦。

  3、漢字書法之所以是獨立的藝術(shù)，還在于它具有藝術(shù)作品最基本的特征。

         藝術(shù)，一般是指廣義的文學和狹義的音樂、美術(shù)、舞蹈、戲劇、電影等等。

　　 藝術(shù)可分為語言藝術(shù)（文學）、表演藝術(shù)（音樂、舞蹈）、造型藝術(shù)（繪畫、雕塑）、綜合藝術(shù)（

戲劇、電影）等。也可分為時間藝術(shù)（音樂）、空間藝術(shù)（繪畫）、時空綜合藝術(shù)（戲劇、書法）等。

   藝術(shù)是通過塑造具體生動的感性形象，反映社會生活的審美屬性，表現(xiàn)作者對生活的審美評價的一種

社會意識形態(tài)。是人從審美角度，對現(xiàn)實世界進行審美體驗，認識和掌握的最高形式，使人對現(xiàn)實審美

關(guān)系的集中體現(xiàn)。

　　藝術(shù)的這些本質(zhì)特點，書法都具有。書法是具有時間性、空間性、可視性的表現(xiàn)藝術(shù)、抽象藝術(shù)　

之綜合體，它是藝術(shù)的一個分支。它兼具造型（對具象的概括、抽象、模擬）、表現(xiàn)（感情的抒發(fā)、性

格、學識、修養(yǎng)的外現(xiàn)）、韻律（無聲而又有音樂的律動，有形單色而具圖畫、舞蹈的燦爛）的功能。

   具體說來，書法藝術(shù)有以下幾個特點：

（１）、結(jié)構(gòu)的形體美。形體美是造型藝術(shù)美最基本的特征。書法家有意識地將漢字的字形結(jié)構(gòu)通過點

畫的起伏變化以及對全篇的安排布局，創(chuàng)造出一種間接曲折的造型，反映出事物的形態(tài)。比如，點若高

峰墜石，畫如列陣排云，豎象長槍大戟，線似驚蛇入草，戈如百鈞之弩發(fā)，折如曲折鋼鉤，牽似萬歲枯

藤等等。書法的形體美，有一部分是模擬象形文字，本身就具有事物的形體美；有些起初是模擬象形文

字，后來漸離事物原形，只是一種象征符號，還有一部分非象形文字（如形聲、假借、轉(zhuǎn)注），這些漢

字的形體雖與自然美的形體差異較大，但構(gòu)成的部件點、畫、撇、捺、鉤、折等，通過書法家的筆墨變

化，成為種種美的形式以表現(xiàn)各種不同的思想感情。

（２）、姿勢的動態(tài)美。美在于物體蘊藏著一種動勢。動則有姿，動而出情，動中含韻。書法講究用力、

造勢，“點畫細如絲發(fā)，皆須全身用力到。”“勢來不可止，勢去不可遏”。篆書回環(huán)曲折的用筆具有一種

“字若飛動”的運動感；隸書、楷書的各種上下左右挑動和拖曳的筆勢，草書、行書以富于運動的點線去

表現(xiàn)事物或輕盈、或敏捷、或矯健的動勢，都具有動態(tài)美。

（３）、內(nèi)在的意境美。漢字書法的用筆和結(jié)構(gòu)，能夠體現(xiàn)出某種美的理想和境界。書法的意境營造，取

決于書法家思想感情、審美趣味、審美理想和對客觀現(xiàn)實的審美體驗。如王羲之《蘭亭序》所營造的“清風

出袖，明月入懷”的平和自然之美，正是他順隨自然、委運任化的思想的反映�！饵S州寒食詩帖》是蘇軾在

因烏臺詩案遭貶黃州期間所寫。此手卷詩書合壁，爛漫不羈，堅厲凝重，蒼勁沉郁，一氣呵成。開頭每

行九、十個字，不緊不慢，氣勢肅然。寫到第二首一開頭就突破前規(guī)，字體變大，運筆加快，“破灶燒

濕柴”以下勢如破竹，跌宕多變。充滿內(nèi)在的不可遏止的激情。這幅作品的思想感情與所書寫的思想內(nèi)容

緊密相連，敘寫了作者在黃州的艱苦生活，表達了作者悲涼而又堅韌的心境。不同時代的書法家具有不

同的審美理念和感受，因而反映出不同的風格，如晉尚韻，唐尚法，宋尚意，明尚態(tài)等等。此外，同一

書法家在不同情況下的思想感情也相應(yīng)地反映在他的書法作品中。如王羲之的《喪亂帖》與《蘭亭序》就

是同一作者在不同情況下所表達的不同思想感情，具有不同的意境美。

（４）、整體的抽象美 。書法受筆劃和字型結(jié)構(gòu)的限制，只能在遵循文字筆劃和字形結(jié)構(gòu)的前提下去反

映現(xiàn)實的動態(tài)美和形體美。因此，書法是純粹的形態(tài)藝術(shù)，它以線、面、塊構(gòu)成的抽象形式直接作為藝

術(shù)符號表現(xiàn)情感，反映世界。而繪畫是現(xiàn)實形態(tài)藝術(shù)，它以線、光、塊、面、色等構(gòu)塑自然景物或人物

形象的形狀，以具象作為藝術(shù)符號表現(xiàn)情感，再現(xiàn)世界。所以，書法比繪畫更集中、更概括，使人能夠

聯(lián)想更多的具體事物所共有的審美特征，而不局限于某一具體事物。從一定意義上說，書法是藝術(shù)中最

抽象的藝術(shù)。

（5）、蘊含的韻律美。張懷瓘稱書法為“無聲之音”。林語堂說：“一切藝術(shù)的問題都是韻律問題……學

習中國書法藝術(shù)，實則是學習形式與韻律的理論”。所謂韻律，實際上是指節(jié)奏的快慢、急緩、起伏、強

弱、高低、大小、濃淡、遠近、剛?cè)岬鹊�。所以，人們把書法比喻為無聲的音樂、平面的建筑、靈魂的軌

跡、性格的密碼。不同的書法家書法作品具有不同的韻律，不同的書體有不同的韻律；即使同一書法家在

不同時間、空間書寫同一內(nèi)容書法作品，也會有形態(tài)、情趣、韻律的差異。

       從以上分析可以看出：

1、書法與寫字關(guān)系：書法就是寫字，寫字不一定就是書法。明確這一點，對于我們以什么視角欣賞

書法、創(chuàng)作書法至關(guān)重要。

2、學習書法要破除兩個思想障礙：

一是神秘感。書法深奧而不神秘。只要認真學法、知法、悟法、得法，刻苦練習，就能進入書法殿堂。

二是簡單化。認為會寫漢字，必會書法，毛筆落紙，就是書法。因而，無視法度，信筆涂抹。這是對

書法的誤解。

3、書法是寫字，但又蘊涵著許多字外之情、之意、之象、之態(tài)、之境、之道。需要深厚的字外之功。

   以上僅是個人學習書法過程中的一些粗淺的感受、體會，期盼專家教正。

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（本文主要參考文獻：

1、《說文解字》

2、《中國書法史》； 

 3、《美的歷程》；

 4、《美學辭典》；

6、《中國歷代書法論文選》；

7、《中國歷代書法選集》）