本報記者 梁騰

    8月27日，由榮寶齋主辦的“南北·劉彥湖、白砥書法作品展”及學(xué)術(shù)對話活動在北京榮寶齋書法館舉辦，此展也拉開了“榮寶齋當(dāng)代藝術(shù)名家學(xué)術(shù)對話系列展”的序幕。展覽共展出劉彥湖、白砥書法新作80余幅，全面展示了他們書法創(chuàng)作的最新成果。

    劉彥湖出生在北方，一個略顯荒蠻的邊陲之地，他由物理學(xué)而古文字，而埃及學(xué)，而書法篆刻。通過不斷打破學(xué)科和地域的界限去一步步地接近心之向往的目標。

    白砥出生在書圣王羲之曾經(jīng)創(chuàng)造過偉大《蘭亭序》的會稽山陰。人杰地靈，得天獨厚，而書法博士的科班出身讓他對書法藝術(shù)有更加系統(tǒng)的思考。

    展覽開幕當(dāng)日，學(xué)術(shù)對話由榮寶齋《藝術(shù)品》雜志主編王登科擔(dān)任學(xué)術(shù)主持，劉彥湖、白砥從不同角度闡釋了各自對書法的理解與創(chuàng)作實踐，且針對媒體及書法愛好者提出的有關(guān)書法與文化、書法的時代性、書法的內(nèi)容與形式、學(xué)院書法教育等問題進行了深入淺出的解答。

    書法的古今之異與當(dāng)代闡釋

    劉彥湖：早些年，我一直認為書法就是書法，而且與印刷體等都是無關(guān)的。但在梳理中國書法史的過程中，慢慢發(fā)現(xiàn)從宋元開始印刷體都是由手寫體而來，所以不能截然分開。中國書法關(guān)乎造型，但又不僅僅是造型，與西方繪畫不同，它承載著文字。所有的日常書寫都貫徹了中國人的造型審美。中國與西方在創(chuàng)造文字的時候是不同的，我們是“仰觀天象、俯察地理”的，所以我們豎向的書寫也帶有俯仰的意思。早在西周時期已經(jīng)有了專有的筆法，后來對這種筆法的偏離，其實是在不斷擴展筆法的豐富性。比如蝌蚪文就是起筆重而收筆輕，魏晉時期寫經(jīng)體即起筆尖銳而收筆飽滿。這種筆法走向，就暗示著線條的指向性。重按輕提，是由粗的一端指向細的一端，這種筆畫能夠提示筆順，即“撇”是開放的，“懸針豎”是開放的，收筆的“橫”是封閉的，“捺”是封閉的，它提示的閱讀指向是向下和向左的開放性。這種轉(zhuǎn)換不僅是書法的問題，也是文字的問題，這些潛在的問題需要好好梳理。

    白砥：不是說文字經(jīng)歷很長時間才出現(xiàn)書法，文字產(chǎn)生時書法就隨之產(chǎn)生了。文字有它基本的美感，甲骨文、金文我們可能還有很多不認識，但對其用筆、結(jié)構(gòu)變化有基本的審美。然而，甲骨文當(dāng)初書寫的形態(tài)是怎樣的？我們今天看到的甲骨文是刻出來的，比較尖細，尖細導(dǎo)致毛筆書寫的痕跡不夠，但實際上它應(yīng)該跟之后金文的感覺是接近的。我們能看到的甲骨文墨跡實際上是有血有肉的，而毛筆這個工具是讓書法之所以成為書法的重要材質(zhì)和手段，如果沒有毛筆，我們今天的漢字也不能稱之為藝術(shù)，會與西方文字無異——所以毛筆是令書法產(chǎn)生豐富美感很重要的因素，這種豐富性有和后來的哲學(xué)思想貫穿。當(dāng)然，如果書法沒有上升到哲學(xué)層面，我想書法還會只是停留在簡單的狀態(tài)。中國哲學(xué)直接進入書法藝術(shù)是經(jīng)過很長過程的，這個過程是模糊的，沒有確定的時段。但我們能感受到甲骨文一開始就有虛實、陰陽相生的感覺，而理論過程是后來慢慢總結(jié)實踐出來的，書法在今天呈現(xiàn)出來的精神博大正源于此。書法成為一種文化，不僅僅是書法延續(xù)了幾千年，而是他能體現(xiàn)出中國最本質(zhì)的精神，這需要我們慢慢去花時間琢磨、體驗。琢磨、體驗得越深，我們對其中的理解會越到位。在我個人的探索中，很大一部分是實踐，有點玩藝術(shù)的感覺；再者是從古人的書論，古代審美思想中去挖掘，融合到今天的實踐中。

    院校書法教育有局限也有優(yōu)勢

    劉彥湖：美術(shù)院校之前的現(xiàn)實主義教學(xué)是非常有效的，但改革開放后就不一樣了，院校有很多限制，因為當(dāng)代藝術(shù)常常會利用高科技（聲光電），現(xiàn)在院校教育雖然很成體系，但實際上已經(jīng)不是最前沿的了。我們傳統(tǒng)教學(xué)，實際上已經(jīng)向西方借鑒了很多方法，我跟白砥老師有不同的學(xué)習(xí)背景，某種程度上是超越了很多課程的設(shè)置。潘天壽先生講過要詩書畫印四能，然而詩在如今已經(jīng)是空缺了。但古代的文字如果不通，對于書法來說就很難進入傳統(tǒng)，院�？雌饋砗艹审w系，但是還很不夠，應(yīng)該發(fā)揮到每個教師的長處，每個人的長處。

    白砥：我們在藝術(shù)院校除了技術(shù)訓(xùn)練之外，個人思想個人形式風(fēng)格的體驗需要通過老師平常的影響，而不僅僅是在課堂上。正規(guī)的教育會在一定程度上限制學(xué)生，特別是當(dāng)下的藝術(shù)教育常常會走向單一化、模式化的現(xiàn)象。我們在本科招生時，書寫篆書，學(xué)生大多會選擇吳讓之或鄧石如，隸書會選擇《曹全碑》或《禮器碑》。這種模式在學(xué)生考進去了以后會讓他的思路單一化。但從另外一個角度講，院校提供的可能性會比社會上大得多，這也是看個人的素養(yǎng)和追求。

    南北融合與書法的國際傳播

    白砥：此次展覽主題是“南北對話”，中國古代的交通信息上的障礙，常使得觀念、藝術(shù)形式形成客觀上的差異，不論繪畫還是書法或其他門類。但是今天，這個主題應(yīng)該是可以忽略掉的，因為信息傳播太快。而我自己的探索不論在形式還是觀念上，都是融合南北的思路，我們的傳統(tǒng)思維在今天應(yīng)該有所變化，南北的美感不應(yīng)該單獨存在，融合在一起會更符合中國傳統(tǒng)的思想，也符合我們今后的探索。幾位書家用不用風(fēng)格、不同感受在G20用中外文同時書寫了“歡迎”，置于蕭山機場，我也參與到了其中。如果要讓中國書法令外國人理解是有難度的，而且這個難度很難逾越。即使本土中國人對書法的理解都有很大局限，更何況老外。我們書法圈的人能夠把書法理解到位都很不容易，所以讓老外理解是不大可能，只能說在直觀上體會到書法流暢、奔放等基本感覺。所以我們要做的不是讓老外理解，而是首先讓中國人理解書法深層次的東西。

    劉彥湖：關(guān)于南北的問題我基本同意白砥的理解，但南北的差異還是存在的。生活的習(xí)慣、方式會影響我們的行為，“一方水土養(yǎng)一方人”還是有道理的。東山魁夷寫過關(guān)于南北的話題，如南美和北美就是兩個人種，南美的熱情奔放、色彩的絢麗和北美的冷靜是不一樣的。東西方的交流是大家所關(guān)注的顯學(xué)，但是對南北的探討似乎還不夠深入。在書法走向國際化問題上，徐冰教授用中國文字改造英文的書寫，我認為是一種可能。對于字符的改造，有各種可能性，例如世界杯運動服上的數(shù)字都是各異的，而如何書寫和改造中國文字的字符，可以當(dāng)做課題去研究，雖然這種難度就像一顆很硬的核桃，但只要足夠?qū)Ｗⅲ�總能找到敲開它的方法。中國搞藝術(shù)的有個很大的問題就是互相模仿和山寨，誰成名就一窩蜂去追，如果每個人都找到自己的研究課題，就像找到自己的核桃，你總會找到一個你能撬開而別人撬不開的方法。