展覽前言

“峰無坦途”，取自李可染行書條幅“真知困而得，峰高無坦途”。意為真才實學在陷入艱難險阻以后才能得到，山峰高處沒有平坦的路途。

 困抽象，峰形象。對于藝術(shù)家而言，“峰”是一種具體形象的載體，藝術(shù)家通過對物體特征的概括提煉，或借景抒情，或借物喻人，通過藝術(shù)作品表達思想感情。正如車爾尼雪夫斯基所說：“藝術(shù)來源于生活，卻又高于生活。”各類優(yōu)秀藝術(shù)作品，如油畫、中國畫、書法作品，都可引人共鳴，引人遐想，引人深思。

對繪畫中的中國畫而言，東晉顧愷之在《摹拓妙法》中提出“以形寫神”的觀點，指明畫家在反映客觀現(xiàn)實時，不僅應追求外在形象的逼真，還應追求內(nèi)在的精神本質(zhì)的酷似。對畫家而言，既可是山水畫的正山碧水，亦可是花鳥畫的花草蟲魚、亦可是人物畫的男女老少……皆是畫家心靈和情懷的寄托之處。對繪畫中的油畫而言，當代油畫創(chuàng)作是展示畫家個性行為的一種途徑。正如巴勃羅·畢加索所說：“線條與色彩就是我的武器。我正試圖用我的方式去表現(xiàn)出我認為是最正確、最美好，自然也就是像所有偉大藝術(shù)家所熟悉的最美的一切。”創(chuàng)作者個性化的構(gòu)圖、色彩、筆觸、形象，皆是畫家展現(xiàn)自我意識之處。

對于書法而言，與“以形寫神”相通的是"文以載道"的觀點，此觀點指明書法是一類帶有書法家靈魂和思想的藝術(shù)品。如王羲之書法不僅通古會今，而且情趣深切，筆意和諧。唐朝的孫過庭在《書譜》中曾這樣描述王羲之的六篇名作：“寫《樂毅》則情多怫郁，書《畫贊》則意涉瑰奇，《黃庭經(jīng)》則怡懌虛無，《太師箴》又縱橫爭折。暨乎蘭亭興集，思逸神超；私門誡誓，情拘志慘。所謂涉樂方笑，言哀已嘆。豈惟駐想流波，將貽啴緩之奏；馳神睢渙，方思藻繪之文。”對書法家而言，“峰”沒有固定的程式，一撇一捺皆是書法家情感和意氣的揮灑之處。

有鑒于此，此次展覽以“峰無坦途”為題，以在藝術(shù)風格獨樹一幟、深具收藏潛力為遴選標準，匯集了眾多在當今中國畫壇、書壇和藝術(shù)市場中享有盛譽的藝術(shù)家們的作品。畫家們展現(xiàn)了一件件主觀生命情調(diào)與客觀自然景象交融而成的中國畫、油畫；書法家們文以載道，紙墨相生，筆走龍蛇，展現(xiàn)了一件件透露其心跡符號的墨跡。藝術(shù)家們將傳統(tǒng)技法與現(xiàn)代筆墨融會貫通，墨隨筆至，天趣自來，更是表達了內(nèi)心不畏艱難險阻，勇攀高峰的心靈追求。給人以視覺的享受與精神的共鳴。

峰高無坦途，風景卻無限。本次畫展將以線上藝術(shù)展的方式呈現(xiàn)中國畫作品、油畫作品、書法作品等多種藝術(shù)形式。參與展覽刊登發(fā)布的有今日頭條、手機百度、搜狐新聞、鳳凰新聞、雅昌藝術(shù)網(wǎng)、藝術(shù)頭條、新浪藝術(shù)、騰訊藝術(shù)等近百家主流藝術(shù)媒體及門戶網(wǎng)站。永久在線展示。

桑建國，漢族，1957年6月生于上海市。

中國美協(xié)會員，一級美術(shù)師，民盟盟員，民盟中央美術(shù)院理事，江蘇省民盟書畫院副院長，江蘇省中國畫學會常務理事。江蘇省國畫院人物畫研究所副所長。中國工筆畫學會理事 ， 安徽師范大學美術(shù)學院特聘教授，江蘇省紫金書畫院副院長。

王陽明（敕封新建伯） 350cmX350cm 合作

自2004年以來獲得國家級美展重要獎項10余次，參與繪制文化部2006年一百幅重大歷史題材中國畫創(chuàng)作及文旅部2021年國家重大主題創(chuàng)作，三次榮獲中國百家金陵畫展金獎。

王華致仕 350cmX350cm合作

桑建國：做一個敬業(yè)的畫家  

孔繁明

第一次在報刊上看到桑建國的作品《我們到哪里去》時，我以為他是位時尚前衛(wèi)的年輕人。后來我參加“中國百家金陵畫展”高層論壇，得以與他見面，才知道生活中的桑建國原來是位頭發(fā)已經(jīng)有些花白了的中年畫家。那一次，他的作品《家》獲得了金獎。論壇發(fā)言時，他謙虛地自稱是一個來學習的學生。言及自己的創(chuàng)作理念，他認為：“畫家要把畫當畫來畫，不要僅僅把畫當玩來玩�！鄙＝▏�是位有思想的畫家，他的表述常常直奔主題，切中要領(lǐng)。

抗疫第一線  2020.5.18  152cmX192cm合作

在之后的數(shù)年時間里，桑建國不斷有佳作問世，其中不乏表現(xiàn)重大題材，需要費心勞力的精品力作。

從一個酷愛繪畫的小小少年，到一個專事繪畫的專業(yè)畫家，桑建國始終將自己的人生定位于一名職業(yè)畫家。在一般人印象里，體制內(nèi)的畫院畫家是頗如人意的一個職業(yè)，既有穩(wěn)定的工資收入，也有大把可以自由支配的時間，想畫就畫，不想畫也可以閑度光陰。

歸心 2014 203cmX148cm

但身為江蘇國畫院專業(yè)畫家的桑建國卻認為自己是個“工作狂”，他把敬業(yè)看得很重要，敬業(yè)在他意識里就是要保持一種工作狀態(tài)，要達到一定的工作量，不能自己隨便向自己請假、更不能偷工減料。他常常天亮起來畫畫，畫到晚上十點多種才去休息。為了集中精力創(chuàng)作，他會閉門謝客，連續(xù)工作幾個月。他認為畫家要有一個端正的工作態(tài)度，繪畫是一種精神產(chǎn)品，無論如何要把它做好，唯有經(jīng)過反復的構(gòu)思與修改以更為完美的面貌展現(xiàn)在世人面前，既不能糊弄觀眾也不能糊弄自己！

水世界 2016.5 180cmX126cm

寂寞，在桑建國意識里是藝術(shù)家最好的狀態(tài)，因為“一個畫家往往在孤立的情況下，就是在寂寞的情況下，能夠產(chǎn)生好作品�！庇捎谥毖圆恢M的性格，多年前，他曾經(jīng)被孤立于當?shù)氐乃囆g(shù)圈之外，社會上的藝術(shù)活動也沒有他的事。那時，他便在畫室內(nèi)整天畫畫，沒有節(jié)假日，沒有禮拜天。

文化科技的共享時代 200cmX350cm合作

而現(xiàn)在可謂功成名就的桑建國卻想回到以前那種“孤立的狀態(tài)”，他認為那個時候的狀態(tài)真是太好了，堪稱他的“黃金時代”。社會在進步，現(xiàn)在這個時代已不會孤立像他這樣敬業(yè)的優(yōu)秀畫家了。他也不怕孤立，在博客和微信這些自媒體上他仍舊直抒胸臆，表達自己的諸種思考，時有精彩言論與粉絲們分享，體現(xiàn)了一個著名畫家可貴的公民意識。

志愿者 2007 143cmX170cm

桑建國也并非一個將自己關(guān)在畫室里不問世事的畫家，他一直在畫周圍的人，畫他關(guān)注的人或事件。他在自己的博客中會為一輩子從事西方美術(shù)史教研卻不能出國考察的老教授叫屈，現(xiàn)實生活中，他甚至還和大家一起合力抓過小偷，那一次，他的手背在水泥地上被磨得鮮血淋漓。而對那些為他所欣賞、值得他尊敬的人，他也可以不吝贊譽之詞。

鳳陽大包干 2006 127cmX183cm

就桑建國而言，沒有全身心的投入，他不可能創(chuàng)作出一幅幅主題各異、人物眾多的精彩工筆畫作品。這是一個好時代，沒有人能夠被輕易“黑掉”，作為一名藝術(shù)家，若要不辜負這個時代，唯有真情投入、努力創(chuàng)作！在桑建國居所的窗外便是浩蕩流淌的長江和變幻四季美景的江心洲，這或許更能涵養(yǎng)一位畫家的胸懷氣度與性情境界。