石濤：陶淵明詩意圖冊

石濤（1630一1724）清初四僧之一。法名原濟(jì)，一作元濟(jì)、道濟(jì)。本姓朱，名若極。字石濤，又號苦瓜和尚、大滌子、清湘陳人等，漢族，廣西全州人，晚年定居揚(yáng)州。明靖江王之后，出家為僧。半世云游，飽覽名山大川，是以所畫山水，筆法恣肆，離奇蒼古而又能細(xì)秀妥帖，為清初山水畫大家，畫花卉也別有生趣。著有《畫語錄》。

一士長獨(dú)醉，一夫終年醒。醒醉還相笑，發(fā)言各不領(lǐng)。

《陶淵明詩意圖冊》共12開，紙本，設(shè)色，每開縱27厘米，橫21.3厘米�，F(xiàn)藏故宮博物院。由于這本圖冊沒有年款，但從繪畫風(fēng)格及創(chuàng)作思想上推測，這部作品應(yīng)該是石濤中晚年北上南歸后所作。在這幅圖冊的創(chuàng)作上，石濤選材于陶淵明的詩歌，將其中最為經(jīng)典并耳熟能詳?shù)脑娋洌�以形象化的表現(xiàn)方式用水墨記錄了下來。在欣賞這幅圖冊時(shí)，既能直觀的欣賞石濤作品中的田園風(fēng)景，又能體會陶淵明詩歌中的藝術(shù)意蘊(yùn)，同時(shí)還能領(lǐng)略石濤與陶淵明之間跨越千年的藝術(shù)對話，在觀看石濤繪畫作品的同時(shí)體會陶淵明創(chuàng)作中的詩情畫意。

悠然見南山。

若復(fù)不快飲，空負(fù)頭上巾。但恨多謬誤，君當(dāng)恕醉人。

在《陶淵明詩意圖》中，石濤分別以《飲酒》(5首)、《歸田園居》(2首)以及《和郭主簿》、《責(zé)子》、《乞食》、《擬古》中的詩句為主題作圖。

其中《飲酒》篇中選取了其五“悠然見南山”，其八“連林人不覺，獨(dú)樹眾乃奇”，其九“清晨聞叩門，倒裳往自開。問子為誰歟，田父有好懷”，其十三“一士長獨(dú)醉，一夫終年醒。醒醉還相笑，發(fā)言各不領(lǐng)”，其二十“若復(fù)不快飲，空負(fù)頭上巾。但恨多謬誤，君當(dāng)恕醉人�！�

《歸田園居》選取了其一“狗吠深巷中，雞鳴桑樹顛”，其三“帶月荷鋤歸”。《和郭主簿》選取其一“遙遙望白云，懷古一何深”�！敦�(zé)子》選取“雖有五男兒，總不好紙筆。”《乞食》“饑來驅(qū)我去，不知竟何之”。《擬古》選取其五“東方有一士，被服常不完。三旬九遇食，十年著一冠”。

狗吠深巷中，雞鳴桑樹顛。

帶月荷鋤歸。

在《陶淵明詩意圖》的創(chuàng)作上，石濤和他以往常用的取景構(gòu)圖的方式表現(xiàn)石壁險(xiǎn)峰以及奇巒怪石等自然景觀的創(chuàng)作方法有所不同。在畫冊中充滿了田園趣味，構(gòu)圖多為叢林、茅舍、小山、孤松、岸柳、平溪、水村人家等。在筆觸上多用色、墨積染的方法來表現(xiàn)河流及遠(yuǎn)山，用細(xì)膩的筆觸勾畫人物、柳枝、蘆草，用粗野的筆觸勾勒山石、樹木，剛?cè)岵⒂�，在�?xì)微處勾皴點(diǎn)染，用筆慎密嚴(yán)謹(jǐn)、定無虛下并且敢于突破前人常用的用色技法，諸如用赭色代皴擦山石，用石綠作點(diǎn)染等。這些看似平常的繪畫技巧，經(jīng)過石濤的妙筆呈現(xiàn)出一組恬淡、悠然、寧靜的田園風(fēng)格水墨畫作品，也即“國畫田園風(fēng)”并具有雅淡與清逸的繪畫特點(diǎn)。

遙遙望白云，懷古一何深。

平生不止酒，止酒情無喜。

在歷代以陶淵明詩句為主要表現(xiàn)對象的繪畫作品中，石濤的《陶淵明詩意圖》最能體現(xiàn)陶詩中的“隱逸”與“自娛”的思想。而在石濤的繪畫作品中，這兩種思想是相輔相成的，正如袁行霈先生形容的“雖然筆墨粗率, 但是妙趣橫生”。究其原因在于畫面能夠記錄的內(nèi)容有限只能表現(xiàn)詩歌中最主要的內(nèi)容。

饑來驅(qū)我去，不知竟何之。

雖有五男兒，總不好紙筆。

以《陶淵明詩意圖》中“雖有五男兒, 總不好紙筆”這一幅為例，盡管作品以講陶淵明與孩子們的天倫之樂為主題，但在畫面中人物所占的比例卻很小，人物的面部表情及其他細(xì)節(jié)通通被隱去，只留下人體的輪廓線條以及概括性的衣物線條。而與之相對應(yīng)的是圍繞在人周圍的山石、樹木等自然景物被刻畫的細(xì)節(jié)生動(dòng)，在畫面中所占比例很大。石濤以這樣的繪畫語言來表述詩句所要表現(xiàn)的內(nèi)容，應(yīng)用整體“粗率”的表現(xiàn)手法烘托出人與自然和諧相處，其樂融融的氛圍，體現(xiàn)歸隱之后的陶淵明生活中的情趣。

東方有一士，被服常不完。三旬九遇食，十年著一冠。

清晨聞叩門，倒裳往自開。問子為誰歟，田父有好懷。

連林人不覺，獨(dú)樹眾乃奇。

來源：嘉利藝術(shù)館