潘天壽（1897-1971年）畫風沉雄奇險，蒼古高華。與吳昌碩、齊白石、黃賓虹并稱為二十世紀“中國畫四大家”。（文末附潘天壽極罕見的作畫視頻）

潘天壽先生主張花鳥畫的布置，應以勢為主，他說：“氣要盛，勢要旺，力求在畫面上造成蓬勃靈動的生機和節(jié)奏韻味，以達到中國繪畫特有的生動性�！�

中國畫向來重氣韻、重意境、重格調，同中國的詩一樣，靠的是胸襟、學問、修養(yǎng)。如果讀者看了一幅畫，讀了一首詩，亦能在胸襟、學養(yǎng)上有所提高和收獲，這就起了很好的作用。好的畫，好的詩，可以使人 超脫名利欲望的束縛。

——1963年，對來訪學生語

有萬物，無畫人，則畫無從生；有畫人，無萬物，則畫無從有；故實物非繪畫，攝影非繪畫，盲子不能為畫人。

——《聽天閣畫談隨筆》

荒村古渡，斷澗寒流，怪巖丑樹，一巒半嶺，高低上下，欹斜正側，無處不是詩材，亦無處不是畫材。窮鄉(xiāng)絕壑，籬落水邊，幽花雜卉，亂石叢篁，隨風搖曳，無處不是詩意，亦無處不是畫意。有待慧眼慧心人隨意拾取之耳。“空山無人，水流花開”。惟詩人而兼畫家,能得個中至致。

——《聽天閣畫談隨筆》

畫人胸中生生郁勃之精神靈感，融會自然之形神，激發(fā)流（行）于運思揮毫之間者，氣韻是也。

——論畫殘稿

筆墨技法，既然是我們民族繪畫藝術的特點，這種技法，既然是多少年代、多少畫家的創(chuàng)作經驗積累起來的，因此我們就須重視它，很好地研究它、整理它，將它繼承下來。不要沒有經過分析就輕率地去抹煞和否定它。

——1955年，在文藝思想討論會上的發(fā)言提綱

藝術之高下，終在境界。境界層上，一步一重天。雖咫尺之隔，往往辛苦一世，未必夢見。

——論畫殘稿