[名作賞析] 于右任：書(shū)法是一種高尚美，絕不遷就美觀而違反自然

熱3 已有 273 次閱讀 2023-04-16 18:51

于右任：書(shū)法是一種高尚美，絕不遷就美觀而違反自然

2023-02-17 10:30

絕不遷就美觀而違反自然。這是民國(guó)大師于右任先生對(duì)書(shū)法的觀點(diǎn)。

此言似乎與強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)、重視筆畫(huà)精確度的書(shū)法訓(xùn)練相去甚遠(yuǎn)。在后世留下的影視資料中，于右任先生一身布衣，白髯飄逸，身正目直，精神矍鑠。在書(shū)法領(lǐng)域，于右任先生具有不可動(dòng)搖的地位，似乎超過(guò)了其政治家的名聲。

于先生最著名的莫過(guò)于對(duì)歷代草書(shū)的研究，創(chuàng)建《草書(shū)月刊》，寫(xiě)成《標(biāo)準(zhǔn)草書(shū)》千字文。不少書(shū)法愛(ài)好者對(duì)風(fēng)格夸張的作品十分欣賞，而這與于右任先生提倡的“自然”相去甚遠(yuǎn)。那么，書(shū)法美在何處？于右任先生又追求什么書(shū)法美呢？

一、民國(guó)一大趣人

“絕不遷就美觀而違反自然”，即不為了美觀而追求書(shū)法形態(tài)。

說(shuō)這話的于右任先生，是民國(guó)時(shí)期不可多得的一大趣人。他在平日里與著名國(guó)畫(huà)大家張大千，以及自己的學(xué)生、著名書(shū)畫(huà)家劉延濤并稱為“美髯公”。

因其三人皆留須髯，行路生風(fēng)。于右任先生是復(fù)旦大學(xué)、上海大學(xué)等學(xué)校的創(chuàng)辦人，是詩(shī)文過(guò)千，在重慶談判上與偉人暢談詩(shī)詞的草書(shū)大家，是喜食蒜頭與辣椒，四處游歷，在佳肴飯店留下墨寶的美食愛(ài)好者。

于右任在品嘗美食之余，總是在興盡時(shí)揮筆留墨。于右任當(dāng)年留下的墨寶，可謂畫(huà)龍點(diǎn)睛，護(hù)持了一批百年老店的存活。

于右任先生的書(shū)法藝術(shù)，可以分為兩個(gè)時(shí)期。第一時(shí)期，于先生在搜集大量魏碑的基礎(chǔ)上，寫(xiě)出個(gè)性強(qiáng)烈的行楷書(shū)；第二時(shí)期，于先生創(chuàng)立了標(biāo)準(zhǔn)草書(shū)。

于右任先生搜集的魏帖，主要為中國(guó)史上最著名的碑帖。古往今來(lái)，傳統(tǒng)書(shū)法留下的文化遺產(chǎn)數(shù)不勝數(shù)，后人對(duì)古人日積月累的紛繁成果懷抱敬畏。無(wú)數(shù)書(shū)法練習(xí)者都從觀察、臨摹古人的碑帖開(kāi)始寫(xiě)楷書(shū)。

而北魏的碑帖，有雄渾博大之風(fēng)尚。自清代以來(lái)，碑學(xué)在書(shū)法領(lǐng)域的地位逐漸上升。對(duì)碑版的重視、以碑融帖的書(shū)學(xué)自清代興起。而于右任所在的民國(guó)時(shí)期，碑帖結(jié)合的楷書(shū)達(dá)到新高峰。

于右任的楷書(shū)數(shù)量眾多、造詣深厚。前人雖已嘗試過(guò)碑帖結(jié)合的方法寫(xiě)楷書(shū)，但于右任將碑帖結(jié)合型楷書(shū)真正推向了成熟。

在53歲后的第二時(shí)期，于右任創(chuàng)立的“標(biāo)準(zhǔn)草書(shū)”最引人注目。創(chuàng)立“標(biāo)準(zhǔn)草書(shū)”，建立在對(duì)前人浩如煙海的作品的研究基礎(chǔ)上。

于右任廣泛搜集前人的草書(shū)作品，從中集字，編成《標(biāo)準(zhǔn)草書(shū)千字文》。在壯年時(shí)期對(duì)碑帖研究的基礎(chǔ)上，于右任的楷書(shū)碑志風(fēng)格多樣，集眾家之長(zhǎng)。而在《于右任標(biāo)準(zhǔn)草書(shū)》一書(shū)中，于右任的書(shū)法作品簡(jiǎn)約質(zhì)樸，至澄至凈，在美觀之余沒(méi)有多余的藻飾。

這與我們印象中的狂草截然不同。不少狂草作品過(guò)于追求“狂”，為了遷就美觀效果而追求草書(shū)的形態(tài)。甚至在胡亂寫(xiě)一通后，也將其稱作“草書(shū)”。對(duì)比書(shū)中，于右任提出把草書(shū)簡(jiǎn)化到不能簡(jiǎn)化的地步。

當(dāng)時(shí)于右任書(shū)寫(xiě)的是繁體字，其書(shū)中簡(jiǎn)化的幾百個(gè)草書(shū)漢字竟與我國(guó)頒布的簡(jiǎn)化字十分類似。草書(shū)有標(biāo)準(zhǔn)嗎？除了約定俗成的草法外，其實(shí)并無(wú)標(biāo)準(zhǔn)。

全然遵照一套規(guī)則，可能還會(huì)使作品失去精神。但經(jīng)過(guò)對(duì)大量草書(shū)作品的探究，于右任先生將草書(shū)基礎(chǔ)性的特點(diǎn)總結(jié)出來(lái)，去粗取精，對(duì)草書(shū)結(jié)體定形歸類。這些總結(jié)對(duì)初學(xué)者而言，十分有利于其初步學(xué)習(xí)。

二、于右任先生的草書(shū)

相對(duì)于實(shí)用性更強(qiáng)的楷書(shū)，草書(shū)在筆法、結(jié)構(gòu)、章法外，還多了書(shū)寫(xiě)者的性情。初期的草書(shū)，打破了傳統(tǒng)的隸書(shū)。后逐步脫去隸書(shū)的痕跡，演變?yōu)楣P勢(shì)牽連、偏旁互借簡(jiǎn)化的模樣，稱為“今草”。

而唐代則是草書(shū)高峰，誕生了張旭、懷素二位狂草圣手。字形放縱奇變，“興來(lái)灑素壁，揮筆如流星”。

張旭狂草

在第一時(shí)期碑帖結(jié)合的基礎(chǔ)上，于右任在草書(shū)作品中融篆隸、行草、魏真的特點(diǎn)，又有秦漢、兩晉的雄渾、灑脫等歷代書(shū)法烙印。

對(duì)比于右任先生的草書(shū)作品和其他草書(shū)作品，會(huì)發(fā)現(xiàn)其很大特點(diǎn)是簡(jiǎn)約，字字獨(dú)立，但謀篇布局看著舒適。時(shí)而嫵媚纖柔，時(shí)而雄健大氣。相比之下，于右任的書(shū)法作品更為清晰干凈，易于辨認(rèn)。

書(shū)法不可以沒(méi)有古人，也不能拘泥于古人。于右任的草書(shū)作品，集結(jié)了傳統(tǒng)書(shū)法的經(jīng)典，在名人墨跡中開(kāi)闊眼界、吸收借鑒，終成獨(dú)一無(wú)二的風(fēng)格。在這種文化的積淀下，于右任的草書(shū)不再需要刻意的遷就，而是在更自然，卻更有深意的狀態(tài)下?lián)]筆寫(xiě)成。

懷素狂草

三、書(shū)法是一種高尚美

書(shū)法追求什么美？什么樣的字才是美的？于右任先生認(rèn)為，書(shū)法是一種“高尚美”。書(shū)法通俗易懂、平易近人。但每個(gè)人有自己的看法。這個(gè)問(wèn)題似乎沒(méi)有標(biāo)準(zhǔn)答案。

一沓學(xué)生答卷，工整的字跡最?yuàn)Z人眼球；一面展覽框，靈秀端莊的字跡最引人觀賞；晨露微襲的公園地面，大氣磅礴的字跡使路人駐足不去；新場(chǎng)館的舊匾額，書(shū)法家的題字仍然熠熠生輝。書(shū)法已融入我們的生活。

我國(guó)書(shū)法歷史悠久，無(wú)數(shù)書(shū)法家與作品一脈相承，使書(shū)法體系豐富完整。從篆書(shū)到隸書(shū)、草書(shū)、楷書(shū)、行書(shū)，每個(gè)字體發(fā)展階段的書(shū)法作品都多如繁星。

就書(shū)法的發(fā)展歷史而言，當(dāng)今更為普遍的布白均勻、結(jié)構(gòu)平衡的追求，確實(shí)工整舒暢，但此趨向是晉唐以后才逐漸達(dá)成的一種共性認(rèn)識(shí)。也就是說(shuō)，晉唐以前的書(shū)法作品，絕大部分沒(méi)有做到布白均勻、結(jié)構(gòu)平衡。

比如甲骨、簡(jiǎn)牘、漢碑、殘紙上的早期文字，看上去就不很工整。魏晉以后出現(xiàn)的書(shū)法家作品，其結(jié)構(gòu)已基本平衡，少有文字早期“雜亂”的影子了。

有學(xué)者指出，書(shū)法的美追求有形有感，“若飛若動(dòng)，若起若臥”，重在形式運(yùn)用后所表現(xiàn)出的作者個(gè)性的鮮明、作品形象的生動(dòng)，以及作品境界的高低。

在語(yǔ)言文字歷經(jīng)千萬(wàn)年發(fā)展的今天，從尋找書(shū)寫(xiě)工具，到寫(xiě)得形式工穩(wěn)，運(yùn)筆流暢，世界各國(guó)、各民族都可以做到，但只有漢字的書(shū)寫(xiě)被承認(rèn)為“書(shū)法藝術(shù)”。

漢字書(shū)寫(xiě)之所以成為“書(shū)法藝術(shù)”，之所以美得高尚，不僅因其形象生動(dòng)，還顯示出作者的技能功力和內(nèi)在修養(yǎng)。

這樣一講還是很抽象，但當(dāng)我們擺出功底深厚的書(shū)法家的作品，與資歷較淺的作者揮筆寫(xiě)下的作品做對(duì)比，就會(huì)發(fā)現(xiàn)，雖然二者都看似變化多端、各有各的形態(tài)，有些作品似乎就是缺少靈氣。

但看著所謂“有靈氣”、“好”的作品究竟好在哪里，這股靈動(dòng)之感從何而來(lái)，又難以名狀。這或許是在欣賞很多與“美”掛鉤的事物時(shí)，共通的感受。

若非科班出身，或有先前鉆研經(jīng)歷，我們很難講出為作品增色的細(xì)節(jié)。如果定要打破砂鍋問(wèn)到底，可能反而打破了觀賞的美感。但缺失文化積淀的作品，一定與優(yōu)秀作品相去甚遠(yuǎn)。

有學(xué)者指出，中國(guó)傳統(tǒng)書(shū)法之所以在幾千年里源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，很重要的內(nèi)因是書(shū)法家在繼承中的創(chuàng)新。該創(chuàng)新并非奪人眼球的獵奇行為，而是在前人的經(jīng)典成果中步步沉淀出自己的理解，形成自己的特色。