清曉悠然處160x160 2024年

畫(huà)家都會(huì)有數(shù)十年的藝術(shù)生涯，學(xué)生臨習(xí)老師的作品是必要的，但總是在模仿老師或是其他畫(huà)家則難成大器。在創(chuàng)作的各個(gè)時(shí)期，都要有一種思變的情懷和勇氣，每個(gè)階段常給自己一點(diǎn)新鮮的感受和變化，才能避免思想僵化，保持藝術(shù)活力。當(dāng)然，每個(gè)畫(huà)家維持自己的的基本畫(huà)風(fēng)和探索求變是一對(duì)矛盾，但又是可以辯證統(tǒng)一的，關(guān)鍵是要把握度數(shù)。我在創(chuàng)作中偶爾也有些牽強(qiáng)，甚至曾要求自己每幅畫(huà)都要有點(diǎn)變化。其實(shí)，隔三差五在某一方面尋求一點(diǎn)新意，便沒(méi)有停步。一個(gè)畫(huà)家在回眸自己的作品時(shí)，倘若有時(shí)也產(chǎn)生些許陌生感，便是一種欣慰。

南極白夜 世界名山系列之南極洲200x215 2021年

距離感

“畫(huà)者畫(huà)也”，這是北派山水的宗師荊浩的一句名言，言簡(jiǎn)意賅，內(nèi)涵深刻，一語(yǔ)中的闡釋了藝術(shù)與生活的關(guān)系。畫(huà)就是畫(huà)，不是模擬自然，藝術(shù)源于生活，但不等于復(fù)制生活，倘若藝術(shù)只是再現(xiàn)而不能高于生活，則無(wú)存在之必要，各種藝術(shù)門(mén)類(lèi)皆同此理。

天設(shè)金湯 248x124 2024年

中華雄風(fēng)（與弟子趙璟庚、于盛本、于汝旺、高宜軍、吳鵬鋼合作）820x216 2024年

中華雄風(fēng)（局部）（與弟子趙璟庚、于盛本、于汝旺、高宜軍、吳鵬鋼合作）820x216

對(duì)于山水畫(huà)家而言，生活即是師造化，是真山真水大山名川。行萬(wàn)里路采風(fēng)寫(xiě)生便是山水畫(huà)家的深入生活汲取營(yíng)養(yǎng)。畫(huà)家若心中沒(méi)有河山的浩瀚氣勢(shì)，不熟悉山石的形態(tài)結(jié)構(gòu)，缺乏“云煙慘淡風(fēng)月陰?kù)V難狀之景”的心靈感悟，則只能是模擬先人，閉門(mén)造車(chē)。但是，眼中某山某景再美的自然景觀，也不如將自然中多種美集中起來(lái)加以升華的藝術(shù)之美，這也是中國(guó)山水畫(huà)美學(xué)理念的高明之處。

環(huán)宇金輝（與弟子趙璟庚、于盛本、馮琦、湯志華、馬志珍合作）1000x250 2024年

環(huán)宇金輝（與弟子趙璟庚、于盛本、馮琦、湯志華、馬志珍合作局部）

我在多年以前就寫(xiě)了一篇文章，題目為《回歸自然》，文中對(duì)多年來(lái)主導(dǎo)中國(guó)畫(huà)的文人畫(huà)“重意輕形”等觀念進(jìn)行了反思，主張用中國(guó)畫(huà)的筆墨也可以以相對(duì)的寫(xiě)實(shí)，展現(xiàn)自然造化之美。但我又對(duì)現(xiàn)下流行的類(lèi)似西畫(huà)的中國(guó)畫(huà)寫(xiě)生不愿茍同，主張沿用古人的邊走邊看步移形隨的采風(fēng)方式，加上速寫(xiě)拍照等現(xiàn)代手段，將自然造化了熟于胸，創(chuàng)作出“胸中丘壑”。對(duì)于“師造化”和“師我心”之間的關(guān)系，有一個(gè)如何把握二者之間的“度”的問(wèn)題，恰如齊白石所說(shuō)“太似為媚俗，不似為欺世”，這句話運(yùn)用在山水畫(huà)中也很合適。

長(zhǎng)風(fēng)曉色 136x68 2024年

混沌初開(kāi)200x200 2022年

我在近年的山水畫(huà)創(chuàng)作中，尤為注重將寫(xiě)實(shí)的著意雕琢的山石樹(shù)水，置于虛擬的寫(xiě)意的環(huán)境之中，用變化多端的墨色和刻意渲染的氛圍營(yíng)造一種人為的空間，使其既有親近自然的真切感，又有一些不知所宗的疏離感。這種處于真實(shí)和非真實(shí)之間，源于自然而高于自然的藝術(shù)處理，既符合藝術(shù)源于生活的基本屬性，也保持了兩者之間的恰當(dāng)距離。具有與生活保持一定距離感的藝術(shù)作品，應(yīng)當(dāng)更能夠深化意境引人入勝，這也是對(duì)荊浩的“畫(huà)者畫(huà)也”的一種詮釋。

春光春水 240x80 2021年

空鳴山谷 68x68 2022年

灑脫感

這個(gè)話題應(yīng)當(dāng)是談筆墨的。中國(guó)畫(huà)家每個(gè)人都在談及筆墨，但對(duì)于筆墨究竟是什么，似乎大家并沒(méi)有一個(gè)共識(shí)。傳統(tǒng)山水畫(huà)的對(duì)于用筆用墨，具有一定的規(guī)范。比如將山石的表現(xiàn)方法，歸納為各種皴法，計(jì)有一二十種之多，還有各種樹(shù)法、云法、水法等等。這些法，是古人師造化從自然中提煉出來(lái)的經(jīng)驗(yàn)歸納，既符合自然規(guī)律，又升華為程式的規(guī)范，使中國(guó)繪畫(huà)形成一種在語(yǔ)言上與世界其他畫(huà)種迥異的風(fēng)格，并且傳承起來(lái)十分有序。歷來(lái)學(xué)習(xí)山水畫(huà)的途徑是規(guī)矩師承，學(xué)畫(huà)的方法是“傳移摹寫(xiě)”，這便形成了千百年來(lái)山水畫(huà)形式的相對(duì)固定。

驚泉 136x68 2024年

中國(guó)畫(huà)這種嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膫鞒心Ｊ�，有利的一面是具有穩(wěn)定而辨識(shí)度很強(qiáng)的傳統(tǒng)繪畫(huà)特色，而有別于其他任何畫(huà)種。而不利的一面，也正是因?yàn)樗囆g(shù)風(fēng)貌過(guò)于穩(wěn)定，使得中國(guó)畫(huà)千百年來(lái)不斷重復(fù)自己，形成了難以突破的樣式化和程式化。

春月融融 300x150 2023年

月深沉 200 x200 2020年

中國(guó)畫(huà)的形成和發(fā)展歷程，恰好和封建社會(huì)的歷史同步。兩千年來(lái)雖然經(jīng)歷一次次的改朝換代，但帝王專(zhuān)制的封建制度和經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)卻并沒(méi)有改變，社會(huì)面貌和百姓的生活狀態(tài)也沒(méi)有什么質(zhì)的改變，所以做為思想上層建筑的繪畫(huà)藝術(shù)，沒(méi)有變化也屬正常。在各個(gè)朝代雖有不同繪畫(huà)流派的出現(xiàn)，但并不影響總體面貌的同一性，以至于在古畫(huà)面前，除卻專(zhuān)家是很難辨識(shí)出朝代和流派的。

云嵐曙色 240x100 2024年

秋水無(wú)聲 124x124 2020年

我們常常對(duì)看到的百多年前的老照片大惑不解，但那確實(shí)是中國(guó)數(shù)千年來(lái)的生活狀態(tài)。今天世界和中國(guó)都變了，現(xiàn)代化的步伐快的令人瞠目結(jié)舌，科幻中的世界正在變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)。所以今天的藝術(shù)有一個(gè)大的改變也是順理成章的，古人尚知“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”，做為今天的畫(huà)家，如若言必稱(chēng)傳統(tǒng)，總是拿傳統(tǒng)做為尺度來(lái)衡量，顯然是不合時(shí)宜的。做為今天的畫(huà)家，有責(zé)任在自己的繪畫(huà)領(lǐng)域變革創(chuàng)新，以不同風(fēng)格的新的繪畫(huà)面貌，來(lái)順應(yīng)我們這個(gè)時(shí)代。

春谷鳴泉 68x136 2024年

但是，就中國(guó)畫(huà)而言，沒(méi)有筆墨也就不稱(chēng)其為中國(guó)畫(huà)，再新的樣式也離不開(kāi)筆墨。傳統(tǒng)的山水畫(huà)總體的特點(diǎn)是精到、細(xì)膩、周全，一般使用小筆細(xì)線，精心勾勒，逐步加工，將水墨的變化運(yùn)用到皴擦點(diǎn)染之中。其實(shí)用墨的變化，在畫(huà)理中有潑墨破墨積墨之說(shuō)，但在傳統(tǒng)山水畫(huà)中，似乎只用到了積墨，而鮮見(jiàn)有潑墨和破墨的跡象。

華山論劍 68x136 2024年

我以為山水畫(huà)若要出新，潑墨和破墨的大膽運(yùn)用不失為一種方式。在山水畫(huà)中，大片的黑白灰對(duì)比強(qiáng)烈，增強(qiáng)了畫(huà)面的視覺(jué)沖擊力；不同色調(diào)的濃淡干濕焦及肌理的水墨變化，使畫(huà)面更具感染力；粗與細(xì)，簡(jiǎn)與繁，聚與散的多種組合，更能吸引觀者的眼球。傳統(tǒng)山水畫(huà)嚴(yán)謹(jǐn)、工細(xì)、淡雅、清韻，而新的水墨山水畫(huà)豪放、氣盛、寫(xiě)意、瀟灑，給人一種灑脫之感。

綠蔭山下 68x136 2024年

這種灑脫感，并不是一昧的大刀闊斧超大寫(xiě)意，而是將刻意經(jīng)營(yíng)和揮灑粗放融為一體，將具象的山石樹(shù)水和寫(xiě)意的潑墨破墨有機(jī)地結(jié)合，在畫(huà)面中形成強(qiáng)烈的對(duì)比和變化。有時(shí)甚至著意留一些粗疏的墨筆墨塊，與細(xì)膩柔潤(rùn)的部分形成對(duì)比。其實(shí)，灑脫的筆墨也并不是信馬由韁，有時(shí)候看起來(lái)粗放的墨塊墨色變化，也是經(jīng)意設(shè)計(jì)和雕琢出來(lái)的。

清泉石上流 68x136 2024年

我一向認(rèn)為，我們所謂的中國(guó)畫(huà)的筆墨，并不在于一筆一劃的經(jīng)意，而是顯現(xiàn)于整幅作品的氛圍。能否在中國(guó)特有的宣紙上，呈現(xiàn)出筆墨的多姿多彩的變化，這便是我經(jīng)常提到的新北派山水的“變”字之一。談及新北派山水和傳統(tǒng)的北派山水的不同之處，可以列出體積感，明暗感，靈動(dòng)感等等，而這種用筆墨展現(xiàn)出來(lái)的灑脫感也是在其中。

五花山之一 68x136 2024年

神秘感

關(guān)于繪畫(huà)作品中的神秘感，人們往往在油畫(huà)中可以看到，其實(shí)在中國(guó)畫(huà)中，自古以來(lái)亦然有之。

神游240x70 2021年

在油畫(huà)作品中，除了當(dāng)代藝術(shù)的抽象作品之外，一些寫(xiě)實(shí)的的作品，有時(shí)也顯現(xiàn)某種出乎生活和自然常理的情景，或是一片幽暗的色調(diào)，或是迷蒙晦澀的氛圍，或是一些時(shí)空的轉(zhuǎn)換，給觀者帶來(lái)了視覺(jué)上的錯(cuò)落感。這樣的處理將藝術(shù)和生活拉開(kāi)了一定的距離，增強(qiáng)了神秘感而更引人注目。

春水無(wú)聲 180x98 2023年

暗綠迷天68x68 2022年

在中國(guó)畫(huà)中，雖然刻意追求神秘感的作品不是很多。但傳統(tǒng)畫(huà)論中就有“畫(huà)者畫(huà)也”的觀念，畫(huà)，并不是自然情景的描摹和復(fù)制，而是要源于自然而高于自然，在真實(shí)和非真實(shí)之間尋求藝術(shù)化的再現(xiàn)。其實(shí)，歷代的傳統(tǒng)山水畫(huà)，并不是按“眼中之竹”真實(shí)場(chǎng)景摹寫(xiě)的，而畫(huà)的是“心中之竹”，將“步移形隨”所得的山上山下、山前山后、山左山右的景色依照主觀想象組合而成，這就是一種對(duì)現(xiàn)實(shí)的超越，而超越本身就具有一定的神秘感。我們?cè)趯?duì)傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)中，往往忽略了這種神秘感帶給我們的魅力，當(dāng)今大量運(yùn)用西畫(huà)焦點(diǎn)透視的中國(guó)畫(huà)寫(xiě)生方式，其實(shí)正是對(duì)于傳統(tǒng)的逆反。

山夜240x80 2021年

霧靈山中100x230 2022年

近年來(lái)，我常常思考在畫(huà)面中能否增添一點(diǎn)神秘感。比如在選題上，可以查資料搜尋大自然中鬼斧神工造型奇特的大山和奇境，表現(xiàn)在畫(huà)面上就會(huì)引人入勝；在筆墨上，在大片墨色中有濃淡層次和自然肌理的變化，會(huì)使人聯(lián)想到內(nèi)中還有什么情景；或以大片而多變的虛濛，云遮霧繞令人如入仙境；還可以灑下一抹神秘的光束，不知是晨光還是晚霞；或者潑染出云光水的融合氛圍，似光似水又似云；也可以平涂大片灰色，既與黑白各色形成對(duì)比，也給人們留有想象的空間；另外，畫(huà)面中場(chǎng)景的安排，也不一定都按自然的情景和常理出牌，依照作者的想象和構(gòu)圖的需要，使作品形成某種對(duì)現(xiàn)實(shí)的超越，則更會(huì)引發(fā)聯(lián)想。

溪水幽幽 68x136 2024年

神秘感，在各類(lèi)藝術(shù)創(chuàng)作中是一種超越常規(guī)認(rèn)知理解的氛圍和情感。在山水畫(huà)中，適當(dāng)?shù)剡\(yùn)用神秘感，可以增強(qiáng)畫(huà)面的吸引力和感染力，引導(dǎo)觀者進(jìn)入到一種超越實(shí)景的更加美好的意境，將會(huì)為作品增添一層難以言喻的魅力，給人以超脫現(xiàn)實(shí)之外的感受與聯(lián)想，引發(fā)更加深層的思考與探索。

屹立秋風(fēng) 68x136 2024年

天梯印象 68x272 2024年

山高水長(zhǎng) 50x180 2024年

日出印象 68x272 2024年