不容錯過的山水畫,讓你沉浸其中
藍瑛(1585-1664),字田叔,人物畫像號蝶叟,晚號石頭陀、山公、萬篆阿主者、西湖研民。又號東郭老農,所居榜額曰“城曲茅堂” 。錢塘(今浙江杭州)人。是浙派后期代表畫家之一。作品有《秋山紅葉圖》、《江皋話古圖》、《白云紅樹圖》、《松岳高秋圖》、《蒼巖嘉樹圖》等。

他是我國明末清初的杰出畫家,他是一位十分勤奮的畫家,一生以繪畫為職業(yè)。他的繪畫對明末清初影響很大,被后人稱為“武林派”,其畫派在晚明影響甚大,傳其畫法者甚多。成就與文征明、沈周并重。

他工書善畫,長于山水、竹石、梅蘭、人物、花鳥等,技法全面,尤以山水畫著名,是明末清初頗具影響力的山水畫家。他的繪畫特點比較明顯的是用筆有頓挫,以疏秀蒼勁取勝,善寫秋景。在其作品的題款中,常署仿某家之作,如“仿張僧繇”、“法荊浩”、“仿李成”等,實則所畫均為他自己的面目。

他的山水繪畫畫法有兩種:一種作鉤勒淺絳法,另一種作沒骨法,設色鮮艷奪目,所畫青山、紅樹、白云,運用石青、石綠、朱砂、赭石、鉛粉諸色,點染別致,是晚明時期富有變化的山水繪畫作品。藍瑛享年八十有余,一生以繪畫為職業(yè),筆耕不輟,傳世的繪畫作品面貌多樣,數(shù)量眾多。

藍瑛擅長山水、花卉、蘭石,師法宋元名家,早年主要得力于黃公望,作品清 簡秀潤,韓昴在《圖繪寶鑒續(xù)纂》中說他:“畫從黃子久(即黃公望),入門而醒悟!敝心曜粤㈤T庭,上窺晉、唐、兩宋,遍摹元代諸家筆法,集取優(yōu)長,由此入門,始能各極變化。不但取法郭熙、李唐及馬、夏,而且對二米、云山也精心研究過。對黃公望的畫悉心尤力。當代前輩沈周的畫也熱心師效。加之漫游南北涉獵既廣,眼界自寬,故落筆縱橫奇古,風格秀潤。

藍瑛一生以繪畫為職業(yè),曾漫游南北,飽覽名勝,眼界開闊,因而不斷豐富了創(chuàng)作內容。他的傳派,直接繼承衣缽的有藍氏一家子孫,如藍孟、藍深、藍濤等,弟子劉度、王奐等都各有成就。明末同時和稍后的如陳洪綬以及金陵八家等著名畫家,也都受他的影響。

藍瑛繪畫對明末清初影響很大,被后人稱為“武林派”。畫史上稱之為“后浙派”,將其與戴進、吳偉合稱“浙派三大家”。 但實際上他的畫風與戴進等不同,不能完全附屬于“浙派”之后。藍瑛字田叔,號蜨叟,晚號石頭陀,又號東郭老農,所居榜額曰“城曲茅堂”。
千百年來,為祖國錦繡山河傳神寫貌的畫家,能夠開宗立派的屈指可數(shù)。藍瑛的繪畫崛起于江南,熔鑄古今,獨開門庭,這是難能可貴的。

藍瑛享世89歲高齡,并且是一個勤奮的畫家,流傳下來作品亦較多。上海博物館收藏有66幅真品,如《華岳秋高圖》,是畫家67歲時所作,構圖奇?zhèn)、落筆縱橫、飛瀑響泉、老樹蒼山。畫中勁松常青,二高士觀瀑聽泉,怡然自樂。北京故宮博物院藏有如《秋壑霜林圖》、《江皋話古圖》等代表他各個時期不同風貌的多幅精品。北京市文物管理委員會藏有他早中期所作的《山水》冊、《曹冊圖》卷等。北京故宮博物院如今亦收藏其《白云紅樹圖》,絹本,設色,縱189.4厘米,橫48厘米。

藍瑛是明代繼吳門四家后著名的畫家,他一生致力于山水畫創(chuàng)作,游歷國內外名山大川,把所見所感用于作品創(chuàng)作。他的山水畫以淺絳、設色為主,晚期他熱衷于繪制沒骨重彩青綠山水畫并喜好繪制秋景,風格秀潤清和,疏松簡略。




















藍瑛的繪畫風格明顯帶有元代畫家清新隱逸的風范。風格清潤細致,清簡沖和,筆法松柔, 秀潤見長,而筆墨技法有松江派的影子,水墨淋漓,又有設色點染。由于受到當時主流山水畫的影響,藍瑛以黃公望的繪畫風格為主要基調,畫風相對細致,用筆秀潤,主要以中鋒運筆,筆筆見墨,皴法以長披麻皴、解索皴和荷葉皴為主,構圖合理有致,非常精巧。


























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