[書畫知識] 中國山水畫的文化內(nèi)涵與筆墨語境

熱4 已有 7734 次閱讀 2012-01-27 01:13 標(biāo)簽: 山水畫中國

一、中國山水畫產(chǎn)生的文化背景

中國山水畫蔭芽于晉，成于五代而大盛于宋。魏晉時(shí)期山水畫只是作為人物畫的背景而存在，魏晉以前社會意識形態(tài)和儒家思想的盛行，中國畫擔(dān)負(fù)著“成教化，助人倫”和“惡以戒世，善以示后”的社會作用。歌頌明君功臣、表彰孝子賢后，需要的是人物畫，而山水畫用以戒世示后、傳播忠孝等不如人物畫直接明了。因此山水畫較之人物畫形成和成熟要晚。

直到東漢以后，老子、莊子的道家思想大盛。“自然、無為、清凈、虛淡”的思想更適應(yīng)當(dāng)時(shí)社會各階層人們的精神需要。盡管人們崇尚老莊思想的詣趣不盡相同，然而老子的“致虛極、守靜篤”、“知足逍遙”、“不遣是非”都深深地影響著他們，尤其是士大夫。《莊子》中的“藐姑射之山，有神人居焉”，“舜以天下讓善卷，善卷曰‘日出而作，日入而息，逍遙于天地之間而心自得遂不受，于是去而入深山’�！贝笞匀坏纳剿秩浅７侠锨f的清靜自然的哲理，當(dāng)時(shí)的名士、士大夫“登山臨水，競?cè)胀鼩w”，歸隱于山林的記載很多。隨著統(tǒng)治階級內(nèi)部斗爭越趨激烈，名將宿儒、忠臣義士、高人名士以及傳統(tǒng)禮俗等不僅不以重視，甚至生死無常、朝不保夕，更不用說還有繪畫來表彰歌頌了。士大夫們看透了仕途的坎坷和官場的殘酷，一時(shí)乎，以老莊思想為精神支柱，退隱和半退隱、亦官亦隱的風(fēng)氣非常盛行，“裂冠毀冕相攜而去之者，蓋不可勝數(shù)”，歸隱山水林泉成了他們的最佳選擇。

魏晉直至兩宋、士大夫、文人墨客對山水林泉的眷戀達(dá)到了“不歸”、“不倦”、“忘返”的地步，把自己融進(jìn)了大自然。隨著大量的文人加入了繪畫的隊(duì)伍，田園詩、山水詩、山水文學(xué)也在發(fā)展成熟，于是人們更加喜愛以高人逸士與山水林泉相結(jié)合的繪畫題材。而高人逸士只是理想中的人物，山水林泉與人們的現(xiàn)實(shí)生活息息相關(guān)，也是人們向往的精神境地。中國山水畫就是在這種文化歷史背景下，從人物畫的附屬背景脫離了出來，成為了中國畫的一種獨(dú)立畫科。

二、中國山水畫的文化內(nèi)涵與哲學(xué)意義

中國山水畫是生長在中國傳統(tǒng)文化這片土壤里的一朵奇葩，是中國傳統(tǒng)文化的一部分。之所以中國山水畫不像西方繪畫稱為風(fēng)景畫而稱之為山水畫，是因?yàn)橹袊剿嬀哂猩詈竦闹袊鴤鹘y(tǒng)文化的內(nèi)涵和哲學(xué)意義。

從古到今，中國人對山，猶其大山，無比地崇敬。視為天與地的連接、神仙居住的地方，有生命有靈氣的地方，是至高無上、崇高無比的權(quán)力與地位的象征，是靜穆的陽剛。而把水看作是智慧的化身，是潤澤和蘊(yùn)育世間萬物生靈的生命之源，是流動的陰柔。水的陰柔、山的陽剛，水的動、山的靜，恰恰符合了中國古老的道家陰陽哲學(xué)。老子云“人法地、地法天，天法道，道法自然�！崩献拥摹暗馈痹诿缹W(xué)上的體現(xiàn)就是一種含蓄朦朧、玄遠(yuǎn)靜穆之美，也是“大象無形”之美賦予山水畫無限生機(jī)。惲南田一段高論能幫助我們對山水畫與“道”密切聯(lián)系的理解與感悟，作為畫家“須知千樹萬樹無一筆是樹，千山萬山無一筆是山，千筆萬筆無一筆是筆。有處恰是無，無處恰是有，所以為逸�！睈聊咸锏牟皇菢�、不是山、不是筆正是山水畫“道”的境界，“天人合一”的境界。

南朝山水畫家、理論家宗炳在其著作《畫山水序》中說：“圣人含道映物，賢者澄懷味象。至于山水，質(zhì)而有趣靈，……夫圣人以神道法，而賢者通；山水以形媚道，而仁者樂。”宗炳認(rèn)為：山水的形象中蘊(yùn)含著“道”，而“道”映于物，需要賢者靜氣、凈心去感悟和體味。與宗炳同時(shí)代的王微在《敘畫》中也如是說：“本乎形而融靈……止靈亡見，故所托不動。”王微同樣認(rèn)為，神和靈是與形不可分割的整體，神無所見，所以托于山水的具體形式上，王微所說的“靈”指的也是“道”。老子《道德經(jīng)》論水曰：“上善若水。水善利萬物而不爭，處眾人之所惡，故幾于道。”“天下莫柔弱于水，而攻堅(jiān)強(qiáng)者莫之能勝，其無以易之。弱之勝強(qiáng)，柔之勝剛，天下莫不知莫能行�！崩献诱J(rèn)為水雖柔弱，但水恩澤萬物而不爭利，天下萬物以水為至柔，但水能以弱勝強(qiáng)、以柔克剛。這些高論充分體現(xiàn)了道家“陰柔之美”的美學(xué)核心思想。這在董源、巨然、“二米”、黃公望、王蒙山水畫作品中輕松蕭散的筆致線條、簡遠(yuǎn)平淡的意境得到了明顯地體現(xiàn)。

也正是受老莊思想和“道”的深刻影響，中國山水畫才賦予了中國傳統(tǒng)的哲學(xué)意義與文化內(nèi)涵。才沒有把追求形、色、體、光的現(xiàn)實(shí)物象放在首位，而是把“澄懷觀道”作為高境界的追求目標(biāo)。

儒家思想也對中國山水畫產(chǎn)生了直接影響�？鬃釉疲骸爸钦邩匪�，仁者樂山，知者動，仁者靜；知者樂，仁者壽。”孔子在高揚(yáng)人格美的同時(shí)，取山水以喻仁、智，正是要把人的內(nèi)在品格，與山、水的特點(diǎn)相比較，認(rèn)為聰明智慧象水一樣樂觀、活耀，川流不息，富有生命的活力。仁德象山一樣高大、寬厚而長壽。賦予了山水畫深厚的文化內(nèi)涵和哲學(xué)思想。

三、中國山水畫的筆墨語境

中國畫用筆的含義

中國畫的用筆源于中國書法，書法藝術(shù)的用筆理念及點(diǎn)畫筆致對傳統(tǒng)中國畫的根深蒂固的影響是極其奧妙的。所謂“以書入畫”實(shí)際上就是講筆、線、點(diǎn)、畫的質(zhì)量與涵養(yǎng)。東漢書法大家蔡邕論書云“書者，散也。欲書先散懷抱，任情恣性，然后書之；若迫于事，雖中山兔毫不能佳也。夫書，先默坐靜思，隨意所適，言不出口，氣不盈息，沉密神彩，如對至尊，則無不善矣�！庇衷啤胺驎赜谧匀�，自然既立，陰陽生焉；陰陽既生，形勢出矣……”。南齊謝赫在其著作《古畫品錄》提出的“六法”中的“骨法用筆”，以及唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》中“本于立意而歸乎用筆”，黃賓虹的“平、圓、留、重、變”，都說明了“書畫同源”的理念相通的含義。書法藝術(shù)技巧中的起筆、收筆、中鋒、側(cè)鋒、順鋒、逆鋒、藏鋒、露鋒、散鋒、方筆、圓筆、拖筆以及轉(zhuǎn)折、提按、疾澀等等筆法，在勾、皴、擦、點(diǎn)、染的基礎(chǔ)上，大大地豐富了中國寫意畫的點(diǎn)畫筆線形質(zhì)。

中國畫的用墨的含義

“墨者，高低暈淡，品物淺深，文彩自然�！蹦臐�、淡、干、濕的層次變化是依靠用筆來體現(xiàn)的，“筆為之骨，墨為之肉”，骨肉相生，才具有鮮活的生命形象。而焦墨、濃墨、重墨、淡墨、清墨“墨分五色”的豐富意味，是依靠水份的作用。黃賓虹說：“墨法之外，當(dāng)立水法”，水多則墨淡，水少則墨重，可見墨有水則活，水有墨則現(xiàn)，水墨交融，兩者難以分開。水與墨衍生出了中國寫意畫的豐富墨法：濃破淡、淡破濃、干破濕、濕破干、水破墨、墨破水、墨破色、色破墨以及積墨、漬墨、暈?zāi)�、潑墨、沖墨、宿墨等。墨法的妙用對于作品的審美情趣和精神品格起到重要作用。

中國山水畫的筆墨語境

正因?yàn)橹袊剿嬀哂刑囟ǖ摹⒉豢商娲奈幕瘜傩院王r明的民族文化個(gè)性，因此在悠久漫長的發(fā)展過程中，為我們積淀了豐厚的精神財(cái)富，也形成了獨(dú)特的繪畫表現(xiàn)技巧。歷代先賢大師乃至當(dāng)代的大家，無一不強(qiáng)調(diào)用筆用墨之道，而筆墨作為中國畫繪畫語言的根本，是傳統(tǒng)中國畫藝術(shù)核心的基本組成部分。一代又一代的中國畫家的實(shí)踐及理論闡述，建立起了完善的獨(dú)特面貌及文化內(nèi)含的筆墨形態(tài)，成為中華傳統(tǒng)文化的體系的重要系統(tǒng)，體現(xiàn)了對傳統(tǒng)中國畫形態(tài)發(fā)展的價(jià)值和意義。

任何一種繪畫都有它的繪畫語言，而中國畫主要是以筆墨表現(xiàn)為形態(tài)的線條和皴法。在我們分析研究傳統(tǒng)中國畫筆墨本身及表現(xiàn)語言的過程中，隱約可以感覺到其包含的書法、筆法、墨法、水法、畫法等思維模式及內(nèi)容要求。比如中鋒用筆、側(cè)鋒用筆、披麻皴、斧劈皴、泥里撥針點(diǎn)、椿葉點(diǎn)等等，都讓我們感覺到一種想象思維的信息：“象形、“物境。毛筆本身所特有功能特性的差異、用筆的方法不同，在各種不同的宣紙上表現(xiàn)出來的筆墨形態(tài)與物境也各有不同，很大程度上豐富了山水畫的表現(xiàn)詞匯、語匯，形成了中國山水畫的筆墨語言。藝術(shù)的表現(xiàn)力在于內(nèi)在修養(yǎng)的境界和表現(xiàn)語言的技巧相輔相成、高度地結(jié)合。所以中國畫的藝術(shù)語境是依靠具體的筆墨形式表現(xiàn)出來的，用筆的輕、重、緩、急和轉(zhuǎn)折頓挫，使畫面出現(xiàn)不同的筆墨形態(tài)和節(jié)奏韻律。傳統(tǒng)中有“折釵股”、“錐畫沙”、“屋漏痕”、“入木三分”、“春蠶吐絲”、“逆水行舟”、“高山墜石”等關(guān)于筆法的形容比喻，使人在視覺上產(chǎn)生豐富的想象空間，讓人聯(lián)想到力度、老辣、婉約、蒼潤、飄逸、剛健、雄強(qiáng)、厚重、蒼茫、空靈等審美感受。筆墨是具有思想的，筆墨語言是心境意趣與思想感情的傳達(dá)渠道。在筆墨的揮灑之中，人性的思想境界和學(xué)術(shù)理念，通過筆墨的隨機(jī)生發(fā)而臻于完美的語言表達(dá)，筆墨形態(tài)語匯的表現(xiàn)過程總是在心境的觀照之中進(jìn)行的。

縱觀中國繪畫史，中國山水畫在中國歷史的發(fā)展過程中，也隨著每一個(gè)歷史時(shí)期在不斷地演變。石濤說過：“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”，當(dāng)中國山水畫經(jīng)過由起源到當(dāng)代，由于人們的生活狀態(tài)與古人有很大差異，思想觀念與審美情趣更具有時(shí)代感，筆墨語境也發(fā)生了巨大的變化。在科技經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展的當(dāng)今社會，中國的文化藝術(shù)趨于多元化。畫家的學(xué)養(yǎng)、品格、胸襟、哲思、情趣、心境和感悟等方面更多地具備了形而上的東西，使山水畫的筆墨語境，更加強(qiáng)調(diào)主觀意識和個(gè)性化。

在尊重個(gè)性發(fā)展、倡導(dǎo)獨(dú)立思考、承擔(dān)時(shí)代精神的多元文化環(huán)境中，中國山水畫的筆墨語境將有更為廣闊的視野和拓展空間。