淡雅若雪的日志

[名作賞析] 翰墨異彩添錦繡筆藝超然潤山河

熱4 已有 4380 次閱讀 2018-02-20 22:02 標(biāo)簽: 藝評

姚念明1956年出生、山東人、自幼熱愛書畫創(chuàng)作、他畢業(yè)于中國書畫函授大學(xué)、現(xiàn)為：文化部《中國老年書畫藝術(shù)》委員會會員、中國書畫家聯(lián)誼協(xié)會會員、中國書畫家協(xié)會會員。

翰墨異彩添錦繡筆藝超然潤山河

----賞山水畫家姚年明作品

中國山水畫，作為中國傳統(tǒng)的三大畫科之一，蘊(yùn)涵著中國文化所代表的自然觀、時(shí)空觀和宇宙精神，亦是世界藝術(shù)史上的一朵奇葩。古往今來，無數(shù)文人騷客借秀美靈動、氣勢磅礴的山水來言志抒情，而山水畫作為自然美的精神載體，更體現(xiàn)出畫家的人格精神、生活品味與處世心境。

欣賞畫家姚念明先生的山水作品則不然，在他的山水作品里，是以國畫為魂，以艷麗的色彩浸化暈染明悔光暗，顯現(xiàn)自然空間的構(gòu)成，以空白顯意蘊(yùn)。和傳統(tǒng)畫家迥然有別的是，他選用重色重彩甚至用耀眼的大紅來顯現(xiàn)祖國的大好河山，紅色本身就給人以凝重之感，在給人以醒目的同時(shí)給人以生命激情與張力。其實(shí)自然界的景色是豐富多彩的，它可以有很多色彩的。但是因?yàn)樗囆g(shù)具有抽象性，一直以來山水畫以青綠山水為主，以皴為美、以水墨為主體的主體風(fēng)格。

法國著名雕塑家羅丹曾說：“生活中從來就不缺少美，缺少的只是發(fā)現(xiàn)美的眼睛”。對從藝者而言，這雙善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛是何等重要。重彩是以色墨結(jié)合，整體感覺給人以優(yōu)美醇厚，品讀姚念明先生的山水畫，你會不知不覺地被它們引向?qū)訋n疊嶂的山林間。高聳奇峻的大紅色的雄渾壯麗山峰，蜿蜒陡峭的石徑，幽森險(xiǎn)峻的瀑布和若有若無的淡淡的紅色的云霧等等，這些都是畫家用水墨與色彩迸發(fā)出山水的交響、風(fēng)雨的協(xié)奏、森林的旋律、溪瀑的進(jìn)行曲，同時(shí)也顯現(xiàn)出畫家內(nèi)心深處絢爛豐厚的情感。

陽剛之美，磅礴之勢是先生作品的另一特點(diǎn)，它可以讓觀者在第一視覺下，就被其特有的精神力量所折服所震撼。中國山水畫講究氣勢，在取勢上，能充分體現(xiàn)一個(gè)畫家的修為和功力。正所謂“胸中具上下千古之思，腕下具縱橫萬里之勢，立身畫外，存心畫中，潑墨揮毫，皆成天趣。無論是全景式高山大川，還是一山一木剪影，先生的作品既有北方山水的蒼茫雄渾，又有煙雨江南的奇峻婉約，并體現(xiàn)出渾然一體的氣勢和質(zhì)樸濃郁的生活氣息。在意境的營造上，也體現(xiàn)了畫家的畫外功，他將富含青春活力的山川、草木的蒼茫雋秀變得人性化和生活化，充分體現(xiàn)了天人合一的妙境。

在作品中看似雜亂無章的荒野植被，山澗云崖，江渚平川，其實(shí)是畫家內(nèi)心的流露，是想要找尋的萬物橙澈，無塵的理想空間。和傳統(tǒng)畫家迥然有別的是，先生的作品情感強(qiáng)烈，色彩明快，靈動的筆墨不失厚重，畫面中有生命，有陽光、有情感、而更多的是意境。作品極具感染力和視覺沖擊力。多年來，先生筆耕不綴。借物抒懷、寫景寫情，追求意境。我想是他對藝術(shù)的虔誠，堅(jiān)持自己的藝術(shù)理念和價(jià)值體現(xiàn)。使得他的作品融會貫通的同時(shí)入古出新。

多年來的筆耕不綴使得先生的作品，有了屬于自己的藝術(shù)理念和價(jià)值體現(xiàn)，他情懷高遠(yuǎn)，追求藝術(shù)的更高境界其作品渾厚大氣、純真質(zhì)樸。中國畫注重筆墨與意境，它可以是化筆墨為情趣，也可是化景物化構(gòu)圖，而先生是在以上綜合以上之后在化色彩為美感，就這點(diǎn)而言，先生真的悟到了大象無形之藝術(shù)真諦。

也因此讓先生的作品具有獨(dú)特的面貌，使人耳目一新，引人遐想。如作品中色墨交融、工寫結(jié)合。在前人的基礎(chǔ)上傳承與大膽用色，努力形成自己的作品風(fēng)格。他的作品用筆奔放，色墨淋漓，畫中古樹挺拔，山石野卉恣意生長，充分表現(xiàn)出畫家心手相應(yīng)的律動感，既沿用了潑墨畫的技巧和手法，又保持了重彩畫的斑斕奪目，色彩濃烈，達(dá)到了水，墨，彩的高度融合，以塊面的組合構(gòu)成空間立體感，大膽落筆大膽啟用紅黃藍(lán)色調(diào)，突出墨色。作品其作品色彩莊麗華貴，畫面整體虛實(shí)得體，對比強(qiáng)烈，極具視覺沖擊力。

而在青綠山水作品中，他既重視整體意境的營造，又注重表現(xiàn)對象寫實(shí)的描述。筆墨實(shí)中國畫形式語言與精神內(nèi)涵的重要表現(xiàn)，在筆墨技巧方面、倒影的安排、溪流的留白、叢樹參差、飛鳥的穿插，煙云的生發(fā)，所有這些都是經(jīng)過先生精心提煉的。同時(shí)山峰壑嶺給了他蓬勃的胸懷和底蘊(yùn)，于畫家而言山野中的亭臺、叢林中的樓閣是一種偏隅心境，是一種追求心的安寧，但又并非孑世獨(dú)立。蜿蜒的小徑、有根有去的流水，將世俗與世外牽絆了起來。作品構(gòu)圖大氣恢弘，遠(yuǎn)山高低交錯(cuò)，群峰浩瀚縹緲，意境擴(kuò)大蒼茫。而近峰皴染有力巖石跌宕起伏，云霧縈繞似乎只有在這里才能得到靈魂的凈化與洗滌。

懷著對山水藝術(shù)的無限熱愛，先生辛勤耕耘、不斷探索，開創(chuàng)了獨(dú)具藝術(shù)魅力的藝術(shù)風(fēng)格。使得其藝術(shù)在既不失傳統(tǒng)，又不囿于傳統(tǒng)至桎梏而畏首不前。既有開創(chuàng)的新意，又要在新意中遵循法度，為藝術(shù)道路上留下絢麗的一筆。藝術(shù)家的情感世界是豐富與飽滿的，如果說先生是以傳統(tǒng)的筆墨技法在具象中突破成理想的映像，然后在延伸到情與景交融的境界中，從而達(dá)到給人以天意的情調(diào)和格局，還不如說他淡墨言志志高遠(yuǎn)，重彩抒情情更濃!