[藝論·研究] 偉大藝術(shù)家與世界名畫的秘密,鑰匙究竟在哪里？

熱2 已有 1044 次閱讀 2020-09-14 14:07

偉大藝術(shù)家與世界名畫的秘密,鑰匙究竟在哪里？

2020-09-14 08:24

偉大藝術(shù)家與世界名畫的秘密,鑰匙究竟在哪里？

✘意外事故諾亞•查尼李小均譯

1734年平安夜，阿卡薩宮。宮里大多數(shù)人都在做午夜彌撒。突然，宮廷藝術(shù)家讓·蘭克的房間失火，大火沿著中世紀建筑的走廊和樓梯迅速蔓延。午夜剛過，一個守衛(wèi)拉響警報。最先到場是圣西爾修道院的修士，但此時火勢已太猛，無法撲滅——烈火將金銀器物都已融化。為了最大限度地挽回損失，阿卡薩宮里的人從這座皇家禮拜堂的窗子里拋出的珍寶和藝術(shù)品，遺憾的是，委拉斯凱茲的《宮娥圖》等精品太大、太沉，還有太多的藝術(shù)品掛在墻上，不容易搬動�；鹧嬖絹碓浇�

大火撲滅時，阿卡薩宮如同一只熏黑的甲殼，瓦礫遍地。它建于9世紀，經(jīng)歷了無數(shù)次修繕和擴充，從一個低矮的據(jù)點（阿卡薩在阿拉伯語中即城堡、堡壘之意），演變成哈布斯堡王朝在馬德里的優(yōu)美王宮。大火4年過后，新的阿卡薩宮在原地拔地而起。

盡管不清楚究竟多少藝術(shù)品在這場大火中燒毀，但可以肯定的是包括委拉斯凱茲（1599-1660）的幾件作品，如《驅(qū)逐摩里斯科人》（1627年）。這件失落的作品是委拉斯凱茲職業(yè)生涯的開端。他1627年憑借此作在一次繪畫比賽中勝出，贏得了宮廷的一席之地：王宮畫室的助理畫師�！厄�(qū)逐摩里斯科人》描繪的是腓力三世（1598-1621在位）在1609年4月9日宣布的一項政令。摩里斯科人是生活在伊比利亞半島的穆斯林后代，他們在16世紀的宗教審判期間被迫皈依基督教。腓力二世（1556-1598年在位）一直擔心這些“新基督徒”會勾結(jié)威脅西班牙沿岸的來自土耳其的穆斯林，于是在1609年和1614年間，驅(qū)逐了大約30萬摩里斯科人，從各種資料顯示來看，約占當時西班牙人口的4%。①

其他失落的藝術(shù)品包括魯本斯的《腓力四世騎馬畫像》（委拉斯凱茲畫室的一件摹本幸存下來）、委拉斯凱茲1635年腓力四世（1621-1665年在位）肖像畫。在鏡廳里，魯本斯畫作對面的提香《卡洛斯五世騎馬畫像》（1548年）得以幸存，但主廳中存放的提香的組畫《羅馬十二帝王》（如今只有這些作品的版畫存世）、魯本斯的《強奪薩賓女人》（1639年）和《羅馬人之戰(zhàn)》（1622年）都毀于火海。在鏡廳里，提香《憤怒的諸神》組畫共有四幅，只有兩幅獲救——《西西弗斯》和《提提俄斯》，都是1548年被搶救出來。阿卡薩宮的八角屋墻上掛了20幅畫，毀滅的作品包括：丁托列多的《皮拉摩斯赫西斯貝》、《維納斯和阿多尼斯》，維羅尼的《尼羅河上的摩西》和《雅各》，何塞·德·里貝拉的《耶爾和西薩那》、《參孫和達莉拉》、《維納斯和阿多尼斯》、《阿波羅和瑪耳緒阿斯》。花名冊上列出了作品被毀的藝術(shù)家名字，但并不必然列出具體失落的作品�？吕讍�、達芬奇、圭多·雷里、凡·戴克、埃爾·格列柯、勃蓋爾、博斯、巴薩諾·卡拉奇、拉斐爾等人，都至少各有一幅作品被毀，只是不清楚燒毀的是哪一幅。

其他搶救出來的作品包括，里貝拉的《圣菲利普殉難》、《圣塞巴斯蒂安》、《戰(zhàn)斗中的女人》、《圣五傷方濟各》、《懺悔的抹大拿》；委拉斯凱茲的《醉漢們》、《美第奇別墅風光》、《圣母加冕》、《墨丘利和阿戈斯》�！赌鹄桶⒏晁埂肥窍盗薪M畫之一，其他兩幅《阿多尼斯和維納斯》、《普賽克和丘比特》未能幸免。值得慶幸的是，在阿卡薩宮修繕期間，王室藝術(shù)藏品的主要部分，大約2000多件畫作，已經(jīng)轉(zhuǎn)移到布恩萊蒂羅宮。盡管如此，依然有500多幅繪畫毀于大火。②

對于每件葬身火海的作品，都有一個神奇的小故事。盡管《驅(qū)逐摩里斯科人》是這場恐怖大火的犧牲品之一，但《宮娥圖》這幅有史以來最偉大的畫作之一，卻從灰燼中升起。

意外事故與自然災(zāi)難的區(qū)別，在于它是人為錯誤——有時是自然假手人為——帶來的不幸。大量的藝術(shù)品一次性失落，最常見的方式就是意外事故，這些意外事故的結(jié)果往往表現(xiàn)在火災(zāi)或沉船。特別是古代的藝術(shù)品，經(jīng)常在船難中失落（當然，我們也將看到，有些在船難中得以幸存）。

《金縷地》，約1545年火災(zāi)

將已知的在冊的藝術(shù)品全部吞沒的大火，畢竟相當稀少。但羅馬公元64年的大火就是其一，它吞噬了尼祿皇帝統(tǒng)治的羅馬帝國的中心，羅馬城14個區(qū)中3個區(qū)完全夷為平地，只有4個區(qū)大致完好，失落的藝術(shù)品不計其數(shù)。因為許多藝術(shù)品沒有造冊，相比于我們知道的、祈愿幸存的那些單個的作品，它們的失落讓人尤其覺得可悲。知道阿卡薩宮大火吞沒了500件作品，比不上聽到某些具體的作品現(xiàn)在已經(jīng)失落更加憂心。

17世紀末倫敦的白廳宮也發(fā)生了著名的大火——事實上是兩次火災(zāi)。從1530年到1698年，白廳宮是英國王室在倫敦的主要住地，它比梵蒂岡或凡爾賽宮還大，有1500多個間房，比起傳統(tǒng)的宮殿，更像是是城中城。亨利八世、伊麗莎白一世、詹姆斯一世和查理一世都住在這里。這里可能是莎士比亞《第十二夜》的首演之地。白廳宮里肯定有魯本斯的天花壁畫和克里斯托弗·萊伊恩設(shè)計的建筑。這里是英國藝術(shù)和建筑天才成果的展覽櫥窗。

1694年4月10日，一場大火吞噬了樸茨茅斯公爵夫人、查理二世情婦路易絲·德·克勞耶的新居。這場大火也燒掉了一些更古老的宮廷建筑，但沒有燒至王府。1698年1月4日的大火要嚴重得多，白廳宮大半被毀，只有其中的國宴廳安然無恙。約翰·伊芙琳在次日的日記中用報刊頭條般的簡潔戲劇性標題寫道：“白廳宮燒了！只剩斷壁殘垣！”在這場大火中，失落的藝術(shù)品包括：米開朗琪羅的《睡著的愛洛斯》（1496），漢斯·霍爾拜因的《亨利八世像》（1536年）和貝爾尼尼的《查理一世半身像》（約1636年；1635年，查理一世委托安東尼·凡·戴克畫了三幅不同側(cè)面的肖像畫，身在羅馬的貝爾尼尼以此為藍本創(chuàng)造出了雕塑）。

藝術(shù)品毀于大火的最近例子發(fā)生在2004年5月24日，倫敦東區(qū)雷頓莫瑪公司倉庫起火，許多藝術(shù)家和畫廊的作品和檔案材料都存放于此地。庫房中所有物品（價值大約五千萬英鎊）幾乎都被毀，包括收藏家查爾斯·薩蒂奇的藏品，威廉·雷德格瑞夫的作品（他在這里存放了228件銅雕，他的兒子克里斯從中搶救出30件），以及杰克和迪諾斯·查普曼、克里斯·奧弗里、加文·托爾克、達明恩·赫斯特、翠西·艾敏等人的作品。

阿卡薩宮發(fā)生大火時，人們沖進火海，冒著生命危險將畫作拋出窗外。他們救出和沒有救出的那些藝術(shù)品的名字，都是為人所知的；但他們自己的名字卻失落了。歷史學家寫到白廳宮大火，記錄下葬身火海的著名藝術(shù)家的名作，但那些傷亡的人大多數(shù)已經(jīng)被遺忘。只有偶爾傷亡者的身份得到保留，如果這個名字足夠重要。1654年10月12日，荷蘭代爾夫特突然地動山搖，一個彈藥庫爆炸了，炸死100人，傷了幾千人，幾乎將整個小城夷平。這個舊修道院改造成的彈藥庫存放了三十噸炸藥，看門人開門檢查庫存時，爆炸突然發(fā)生。究竟多少藝術(shù)品被炸毀，我們無從得知，但這場大爆炸今日人們依然記得，因為倫勃朗最優(yōu)秀的弟子卡爾·法比里提烏斯在其中喪生，一道灰飛煙滅的是他幾乎所有的畫作。

倫勃朗•凡•萊因，《自畫像》，1630年, 布面油畫, 15.5×12.2厘米，國家博物館，斯德哥爾摩。

2005年，莫瑪庫房大火之后的一年，該公司委托杰克和迪諾斯·查普曼兄弟設(shè)計圣誕禮物。結(jié)果，查普曼兄弟設(shè)計了一個打火機。

船難

大火幾乎總是無可挽回地摧毀藝術(shù)品，水卻既能摧毀也能保護藝術(shù)品。無數(shù)古代世界的雕塑之所以能夠拯救和保存，要拜水所賜。金屬藝術(shù)品經(jīng)常被回收，如萬神殿門廊上的銅梁，被貝爾尼尼熔鑄之后，用來建造圣彼得教堂的龕室；或者如奧斯曼帝國統(tǒng)治者將古代銅雕融化后做成炮彈。但是，因船難而沉入海底的銅雕，經(jīng)常以完美的狀態(tài)得以保存。事實上，大多數(shù)幸存下來的古代大型銅雕，都是由于船難帶來好運而保存，比如，1996年在亞得里亞海北部克羅地亞的羅西尼亞附近發(fā)現(xiàn)的《刮汗污的運動員》；1972年，意大利南部卡拉布里亞海岸里發(fā)現(xiàn)的里亞切青銅武士像；1926年在希臘尤卑亞島北部海域發(fā)現(xiàn)的阿爾特彌斯神廟的《宙斯》等等。沉入海底的石器，歷經(jīng)幾百年甚至幾千年也大體無損。

克里奧帕特拉方尖碑

倫敦河畔的地標，克里奧帕特拉方尖碑這塊巨大的石器作品，盡管遭遇了一次船難，但依然得以幸存。這塊高聳云天的方尖碑刻滿了楔形文字。它和另一塊矗立在紐約中心公園的克里奧帕特拉方尖碑，都是哈特謝普蘇特女王在位時期（約公元前1479-1458年）的作品。這塊紅色花崗巖方尖碑，重達224噸，碑高約21米（69英尺）�；◢弾r最初切割于約公元前1450年，約兩個世紀后雕刻了拉美西斯二世（約公元前1279-1213年在位）軍事勝利的場景，矗立在“太陽城”赫利奧波里斯（今日開羅的一部分）�？死飱W帕特拉七世——古埃及最后的本土統(tǒng)治者——在亞歷山大城建了一座新的凱撒神廟，獻給她崇拜的羅馬；裘尼斯·凱撒和馬克·安東尼都是她的情人，這座神廟究竟是供奉哪一個，不得而知，但它肯定變成了奧古斯都崇拜的中心。這兩塊方尖碑以前的銅座銘文顯示，公元前13左右，它們從赫利奧波里斯搬遷到了亞歷山大城。神廟前立方尖碑，這是埃及的建筑風格，羅馬人征服埃及后繼承了這個傳統(tǒng)。

約1300年后，這兩塊方尖碑倒下來，部分埋在黃沙里，上面的楔形文字躲過了幾百年來風雨的剝蝕。在1801年亞歷山大戰(zhàn)爭后，拉爾夫·阿貝爾克勞姆貝爵士的部隊決定重新樹起克里奧帕特拉方尖碑，以此紀念他們打敗法軍。1819年，埃及統(tǒng)治者阿里·帕夏主動提出將一塊方尖碑送給大英帝國，感謝1798年納爾遜上將在尼羅河之戰(zhàn)和1801年拉爾夫爵士在亞歷山大之戰(zhàn)中擊敗法軍。但是，由于運輸方式和龐大運費的問題，這件送給倫敦的禮物在黃沙里又埋藏了六十來年。直到1877年，富翁、皮膚病學家、解剖學家威廉·詹姆斯·伊拉斯莫·威爾遜出資一萬英鎊，讓工程師約翰·迪克森設(shè)計出一個方案，將方尖碑運到倫敦，不過，事成之后才付報酬。

約翰·迪克森的兄弟維曼·迪克森設(shè)計了一個巨大的防水的鐵圓筒，長28米（92英尺），寬4.9米（16英尺），將方尖碑裝入圓筒中，沿海灘滾下；然后，將圓筒裝上兩條龍骨、一只舵，一根桅，一間甲板室，四周安裝上浮筒，由此改造出一艘躉船，取了個神圣的名字“克里奧帕特拉”號。按照方案，由汽船“奧爾加”號拖往倫敦。③

這個計劃以失敗告終。1877年10月14日，伊比利亞半島和法國布列塔尼半島之間的比斯開灣狂風大作，“克里奧帕特拉”號躉船開始搖擺，“奧爾加”號派去穩(wěn)住它的救生艇翻船，船上六名船員遇難。“奧爾加”號無奈之下，只好做出決定，拋棄方尖碑，在“克里奧帕特拉”號的五個船員安全轉(zhuǎn)移到“奧爾加”號之后，拉繩被松開，因為擔心兩船相撞。風暴過后，“奧爾加”號船長努力搜尋裝有方尖碑的鐵圓筒，結(jié)果竹籃打水，這個貴重的貨物似乎已經(jīng)沉入了海底�！皧W爾加”號沮喪的船員只好繼續(xù)航行。

但是，維曼·迪克森的巧妙設(shè)計還是保證了裝有方尖碑的圓筒能夠漂浮。來自格拉斯哥的汽船“菲茨莫里斯”號發(fā)現(xiàn)了這個難以自航的大家伙，將其拖到西班牙的費羅爾港。在那里，船長要價五千英鎊作為救援費。最終，經(jīng)過多次訴訟，約翰·迪克森付了9000英鎊要回了方尖碑。1878年1月21日，這個裝著古老貨物的鐵圓筒抵達英國。1878年9月12日，克里奧帕特拉方尖碑矗立在倫敦維多利亞堤街。經(jīng)過漫長而危險的旅程，在大海中幾乎沉沒、失落但最終拯救的這塊三千年歷史的方尖碑，正如一個法國記者的描述，像“一顆針”最終抵達了其命運之港。④

克里奧帕特拉方尖碑

“圣母瑪利亞”號

相對于幾乎失落但最終拯救的藝術(shù)品（如克里奧帕特拉方尖碑），以及許多從水里撈出依然完好的古代青銅器、瓷器和石雕，無數(shù)的藝術(shù)品仍然不見蹤影。1771年10月9日，荷蘭商船“圣母瑪利亞”號在芬蘭沿海沉沒。這艘木船載滿了衣物、咖啡、糖、染料、食品等貨物，還有保羅斯·波特的《一大群牛》（約1650年），熱拉爾·博斯的《梳妝臺前的女人》（1660年），以及荷蘭黃金時代其他畫家——諸如熱拉爾·竇和加布里埃爾·梅特蘇——的作品，這些畫作都是在拍賣場為俄羅斯的葉卡捷琳娜大帝購買的。這艘木船在1771年9月5日從阿姆斯特丹出發(fā)，目的地是圣彼得堡，⑤但是，受到暴風影響，它在芬蘭尤爾摩島附近觸礁。起初，船只輕微受損，連續(xù)幾周，貨物從船上安全轉(zhuǎn)移。最終，海浪將船推入深海，盡管船員努力排水，但船還是開始沉沒。最后證明，是貨物中的咖啡豆從罐裝中溢出來，堵住了抽水泵。

大約兩百多年，“圣母瑪利亞”號一直躺在海底，直到在1999年才重新被發(fā)現(xiàn)。巴爾干海域的低鹽度有助于保存這艘木船和船上的貨物，比如，木桅仍然完好。如今，關(guān)于如何打撈，芬蘭政府（這首沉船在其監(jiān)護下）和發(fā)現(xiàn)這艘沉船的芬蘭尋寶隊之間的爭論還在繼續(xù)。潛水員帶了甲板上的六件寶物出水，但船上的貨物仍然在水底。這些貨物似乎仍然是安全的。那些畫作盡管受損，可能還是存在，沒有解體。如果用了卷軸，藏在防水的鉛盒內(nèi)，正如那個時代的某些貴重品的保護方法，它們甚至可能復(fù)原。從2009年到2012年，芬蘭國家文物局做了一些研究，不用打撈就進入沉船（如果打撈，可能成本很高，而且有風險，氧氣進入艙內(nèi)后，迄今保存下來的東西會腐爛）。但是，那些可能裝了畫作的鉛盒，除非切開沉船，是不可能帶出水面的，如此打撈畫作由于成本太高，所以受到禁止。⑥ 如今，如何處理“圣母瑪利亞”號，依然懸而未決，船上貨物狀況仍然不明。

夜晚的時間一分一秒地過去，阿卡薩宮的火焰吞沒了越來越多不可替代的藝術(shù)品，委拉斯凱茲巨幅繪畫《宮娥圖》周圍都是濃煙、熱浪以及拼命在搶救藝術(shù)品的人們的喧囂喊叫。絕望中，一個人用匕首對準這幅畫，將油畫從裝飾框中切下。在火焰舔到這面墻壁之前，這幅畫作被匆忙卷起扔出窗外。西班牙繪畫史上最有影響的作品逃過一劫。

2016年12月，美國歷史學家威廉·B·喬丹，捐贈了一幅私人藏品給了普拉多博物館。這是委拉斯凱茲的習作——腓力三世頭像，是為他失落的畫作《驅(qū)逐摩里斯科人》做準備的一個細節(jié)。⑦這一慷慨的舉動特別值得贊賞，因為沒有人知道委拉斯凱茲的原作是什么樣；盡管有一些文字描述，但沒有已知的摩品。當喬丹在1988年的拍賣會中買下這件作品時，它一直被誤認為是17世紀一個無足輕重的荷蘭畫家薩斯特曼斯的“組畫”，被認為畫的是羅德里格·卡爾德隆。喬丹是西班牙藝術(shù)專家，他認為這幅畫像看起來更像是腓力三世。他可能隱隱預(yù)料到這是委拉斯凱茲的作品。當他把畫作帶到普拉多博物館鑒定時，他的預(yù)感得到證實，不過，他猜測這是一件更大畫作的片段，這是不正確的；這是一幅獨立的習作，是為委拉斯凱茲失落作品中最重要的畫作進行創(chuàng)作準備。

每件從1734年阿卡薩宮大火中拯救出來的藝術(shù)品都是小小的奇跡。我們可以想象，那些仆人、修道士和宮廷官員沖進燃燒的建筑，拼命挽救一切：將藝術(shù)品扔出窗外，在令人窒息的濃煙中決定什么可以挽救，什么不能挽救。其中一件的確幸存的作品，繼續(xù)被視為藝術(shù)史上最重要的作品。

羅吉爾•凡•德爾•威登，《正義的圖拉真與赫金巴爾德》，約 1459年，掛毯，430 × 864 厘米，伯爾尼歷史博物館，伯爾尼。《宮娥圖》

委拉斯凱茲1656年具有自我意識的經(jīng)典《宮娥圖》既是一幅繪畫，也是一幅關(guān)于繪畫的繪畫。表面上看，它是以瑪格麗特小公主為核心的群像，但T.E.勞倫斯認為，它同樣象征了“藝術(shù)哲學”。⑧ 意大利畫家盧卡·吉奧達諾（1634-1705）在1692年稱之為“繪畫神學”。⑨ 法國詩人泰奧菲爾·戈蒂耶有一次站在它面前問，“畫在哪里？”⑩他們這樣說是什么意思？

這個場景是委拉斯凱茲在阿卡薩宮的畫室。最好位置留給了瑪格麗特公主——腓力四世和他第二任妻子奧地利的瑪麗娜的唯一幸存孩子。腓力四世和瑪麗娜王后一起出現(xiàn)在畫面的背景中。陪伴在小公主左右的是兩個宮娥：伊莎貝拉和瑪利亞。畫面上還有兩個小矮人：矮胖的德國人馬里亞·巴波拉和矮小的意大利人尼古拉斯托·波圖薩托（他用腳在踢一條狗）。由于小矮人被認為具有不可思議的聰明和有趣，他們在西班牙的哈布斯堡宮廷的地位舉足輕重，既是弄臣，也是軍師。小公主身后是宮廷女主管馬塞拉·德·烏洛阿和一個身份不明的男保鏢。在這間寬敞畫室后面門口，站著委拉斯凱茲的親戚，皇家總管唐·約瑟·涅托·委拉斯凱茲。

如果你看這幅畫時，先閉上眼睛，再突然睜開，你的視線自然走向作品的消失點——畫面后方開著的門。畫面上，委拉斯凱茲面對的那幅巨大的油畫，肯定就是我們現(xiàn)在看的這幅巨大的油畫。

這幅作品充滿了未解之謎。首先，委拉斯凱茲也出現(xiàn)在畫面上，一手拿著畫筆，一手托著調(diào)色板。這在那個時代是一種激進的畫法，表現(xiàn)一個藝術(shù)家在畫其他重要得多的人物的過程。其次，畫面上有好幾個其他人物，個個在宮廷有頭有臉，在這幅瑪格麗特小公主的畫像中，他們出場的意義是什么？還有更多的謎。在房間的后面，也許是一幅裝框的畫，也許是一面裝框的鏡子，里面出現(xiàn)了小公主的父母。斜切的框邊在對我們低語，這是一面鏡子，但這面鏡子反射的是什么？我們看見的是真實的國王和王后，還是委拉斯凱茲正在他面前畫布上畫的他們肖像？由于所有的注意力都指向畫面的前景，也就是觀者站的地方，有人認為，腓力四世和王后與那些已經(jīng)畫出的人物一樣在這間畫室里，只不過他們的在場是從畫室遠景上的鏡子里反射出來。⑪

迭戈•委拉斯凱茲，《宮娥圖》，1656年，布面油畫，108×81厘米，普拉多博物館，馬德里。

但為什么委拉斯凱茲直接看著我們？有一個藝術(shù)傳統(tǒng)，藝術(shù)家在作畫時，不是直接看著畫的對象，而是看著鏡子中的被畫者。在作自畫像時，這是最明顯不過的：一個人只能從鏡子才能看見自己。同樣，在為他人作畫時，這種技巧也很有用。將被畫者放在一個框架（鏡框）內(nèi)，畫家能夠更方便地構(gòu)圖，這種技法將三維的對象轉(zhuǎn)移到兩維的鏡面。將三維的對象投射到兩維的表面，這是繪畫行為的本質(zhì)。

那么，就這種技法而言，這幅畫的鏡子在哪里？我們就是鏡子。我們這些觀者在觀看的這幅畫的前面，事實上就是一面鏡子，將畫面中的場景反射到委拉斯凱茲的眼里。正如單面透視玻璃，我們能夠看穿它，但委拉斯凱茲和畫中人只能看見他們在玻璃里面的映像。但是，當他們仔細看自己的映像時，他們能夠與單面透視玻璃另一側(cè)的我們進行眼神交流。借用戲劇術(shù)語，他們打破了第四堵墻，對我們說，他們意識到自己是畫中人，他們知道我們在看他們。哲學家米歇爾·�？略凇对~與物》（1966年）中對這幅作品有復(fù)雜的解讀。他寫道，委拉斯凱茲創(chuàng)作了一幅具有自我意識的作品，這是一幅關(guān)于繪畫行為的繪畫，是第一部后現(xiàn)代藝術(shù)品。

盡管從1734年的阿卡薩宮大火中拯救出來，《宮娥圖》還是受到一些損毀：畫邊必須切下，部分地方需要重繪，包括小公主的左臉。這幅畫在他去世前四年完成，委拉斯凱茲打算用此杰作實現(xiàn)他的騎士夢想。這個夢想在他去世前幾個月才成真。（要授予騎士封號，需先獲得一個皇家委員會的認可，這個委員會一直認為委拉斯凱茲的血統(tǒng)有問題，也許是猶太血統(tǒng)，也許是穆斯林血統(tǒng)，因此延遲了腓力四世的決定，無法提前授予他的宮廷畫師如此迫切渴望的榮譽。）在接到騎士封號后，委拉斯凱茲重新修訂了《宮娥圖》，在畫面中他穿的外衣上面繪上了他新的封號徽記，圣地亞哥騎士團的紅色十字架。有一個未經(jīng)證實的傳說是，這個十字架是腓力四世在委拉斯凱茲死后親自畫上去的，為的是讓朋友光耀后世。⑫

出自《失落的藝術(shù)》，上海人民美術(shù)出版社