石壺(1913-1976年)，原名陳子莊，現(xiàn)代著名的國(guó)畫家，被譽(yù)為“中國(guó)的梵高”、“畫壇怪杰”，四川榮昌人，早期作畫號(hào)蘭園，中期號(hào)南元、 下里巴人、陳風(fēng)子(陳瘋子)、十二樹梅花主，晚年號(hào)石壺。

石壺父親為民間畫工，受其影響，自幼喜愛繪畫，初學(xué)工筆，后改寫意。青年時(shí)期曾以畫紙扇為生，還當(dāng)過肉鋪伙計(jì)，生計(jì)之暇發(fā)憤讀書習(xí)畫。

上世紀(jì)40年代齊白石、黃賓虹曾先后寓居成都，石壺有機(jī)會(huì)得到兩位大師親授，眼界大開，畫藝大進(jìn)。

以后為生活四處賣畫，卻無人賞識(shí)，以至經(jīng)常斷炊。他很少交際，喜豪飲、性格倔強(qiáng)，人稱“陳風(fēng)子”、“酒瘋子”，他便以此名落畫款，自我解嘲。

石壺擅山水、花鳥、人物。其作品不矯飾、不做作、無斧鑿之痕，無匠人之氣，看似平淡無奇實(shí)則是返樸歸真，信手拈來，恰到好處，欣賞陳子莊的畫，可謂妙趣無窮。

綜觀陳子莊的繪畫藝術(shù)進(jìn)程，可以將1968年視為界線而分為前后兩個(gè)時(shí)期。前期作品以花鳥為多，山水較少，人物極少。

這一時(shí)期的花鳥畫用筆率性，往往大筆揮寫，以雄強(qiáng)瀟灑取勝，構(gòu)圖奇倔霸悍，設(shè)色明麗。縱觀他的作品，花鳥多有脫胎于八大、吳昌碩、齊白石的印記，其中牡丹、梅花取法于昌碩（梅花也學(xué)金冬心），鳥雀在氣息上多與八大山人相通，蔬果花卉則取法于白石；山水則多見石濤、賓虹的影響。陳子莊繪畫作品的藝術(shù)風(fēng)格，可用“平淡天真，跡簡(jiǎn)意遠(yuǎn)”來概括。他的作品所描繪的巴蜀山川、田園勝景、農(nóng)舍人家、花卉、蔬果、鳥雀、動(dòng)物等景物，既有濃郁的生活氣息，又有寫生變化的現(xiàn)實(shí)精神。縱觀陳子莊的繪畫作品，無論山水或花鳥，都追求簡(jiǎn)致的筆法和筆意，構(gòu)圖、形象和運(yùn)筆設(shè)色，均樸實(shí)無華。

后期作品的題材以山水最多，花鳥略少，人物最少。他后期的花鳥畫用筆變化幽微，多曲筆復(fù)筆，鳥的造型尤其精妙。

陳子莊十分強(qiáng)調(diào)在繪畫中使用書法用筆，認(rèn)為這是保證線條質(zhì)量的關(guān)鍵。縱觀陳子莊的繪畫作品，無論山水、花鳥或人物，都以極簡(jiǎn)練的線條加以表現(xiàn)，線條流暢而輕松自如，具有極大的柔韌性，而形象無不生動(dòng)準(zhǔn)確，達(dá)到了爛熟的境地。這是只有經(jīng)過數(shù)十年的勤學(xué)苦練才能達(dá)到的境界。在陳子莊的作品中，常見一些內(nèi)容和構(gòu)圖上大體相同，但又不盡完全相同的作品，這些可能是他平常練筆而產(chǎn)生的作品。