陸越子 字厚百，號(hào)知何堂主。1954年出生于江蘇泰州，1979年畢業(yè)于南京師范大學(xué)美術(shù)系并留校任教。南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，九三學(xué)社中央書(shū)畫(huà)院副院長(zhǎng)，九三學(xué)社江蘇畫(huà)院院長(zhǎng)，江蘇省傳統(tǒng)文化促進(jìn)會(huì)副主席，江蘇省僑聯(lián)國(guó)際文化交流促進(jìn)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)兼書(shū)畫(huà)專(zhuān)委會(huì)主任，江蘇省美協(xié)花鳥(niǎo)畫(huà)藝委會(huì)顧問(wèn)，江蘇省花鳥(niǎo)畫(huà)研究會(huì)顧問(wèn)，南京書(shū)畫(huà)院顧問(wèn)。

在當(dāng)代中國(guó)畫(huà)壇，陸越子以其對(duì)花鳥(niǎo)畫(huà)藝術(shù)的深耕與突破，成為大寫(xiě)意領(lǐng)域繞不開(kāi)的坐標(biāo)。這位字厚百、號(hào)知何堂主的江蘇泰州人，自1979年執(zhí)教南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院以來(lái)，便將筆墨與生命、傳統(tǒng)與創(chuàng)新熔鑄為一體，其筆下的花鳥(niǎo)不僅是自然生靈的摹寫(xiě)，更是精神世界的吶喊與低語(yǔ)，在濃淡干濕間藏著中國(guó)文人最本真的性情與哲思。

一、筆墨為骨：從“十八描”到“寫(xiě)心跡”的突破

陸越子的花鳥(niǎo)畫(huà)，首先令人驚嘆的是其筆墨功底的深厚與靈動(dòng)。他深諳傳統(tǒng)筆墨“五筆七墨”的精髓，卻不做古法的囚徒，反而將其拆解、重構(gòu)，賦予筆墨以當(dāng)代生命力。在他看來(lái)，“筆墨不是技術(shù)，是心跳的節(jié)奏”——這一點(diǎn)在其大寫(xiě)意花鳥(niǎo)中體現(xiàn)得淋漓盡致。

畫(huà)荷花時(shí)，他常用“破墨法”：先以淡墨鋪就荷葉的基底，趁墨未干時(shí)潑入濃墨，讓墨色在宣紙上自然暈染、沖撞，形成深淺不一的肌理，恰似雨后荷葉上滾動(dòng)的水珠，既有自然的隨性，又暗含對(duì)“虛實(shí)相生”的把控。而荷葉的葉脈，則以“飛白筆”勾勒，枯澀的線條如老藤纏石，透著歷經(jīng)風(fēng)雨的蒼勁，與飽滿的葉面形成“剛?cè)嵯酀?jì)”的張力�；ò甓嘁詻](méi)骨法暈染，胭脂與鈦白在筆尖自然交融，一筆下去，既有花瓣的豐潤(rùn)，又有光影的層次，似有晨露沾在瓣尖，觸之可及。

更具突破性的是他將傳統(tǒng)人物畫(huà)的“十八描”轉(zhuǎn)化為花鳥(niǎo)畫(huà)的“十八法”。畫(huà)鷹時(shí)，他用“鐵線描”勾勒鷹爪，線條如鋼絲般勁挺，爪尖嵌入巖石的力道仿佛能穿透紙背；繪蘭草，則取“行云流水描”，線條柔中帶韌，似有微風(fēng)拂過(guò)，蘭葉的擺動(dòng)帶著呼吸般的韻律；寫(xiě)紫藤，又以“釘頭鼠尾描”表現(xiàn)藤蔓的纏繞，起筆如釘入木，收筆似鼠尾輕揚(yáng)，纏繞間藏著生生不息的活力。這種對(duì)線條的極致掌控，讓他的花鳥(niǎo)擺脫了“形似”的束縛，進(jìn)入“以線寫(xiě)神”的境界。

二、意趣為魂：花鳥(niǎo)是自然的詩(shī)，更是人心的鏡

陸越子的花鳥(niǎo)，從不滿足于對(duì)自然的簡(jiǎn)單復(fù)刻，而是以“萬(wàn)物有靈”的視角，賦予草木蟲(chóng)魚(yú)以人的性情與哲思。他畫(huà)牡丹，不追求“富貴逼人”的濃艷，反而偏愛(ài)畫(huà)“雨中牡丹”：花瓣被雨水打濕，微微低垂，顏色以淡粉為主，邊緣暈染一層淺灰，卻在花蕊處點(diǎn)染一點(diǎn)金黃，似有不屈的生機(jī)。他說(shuō)：“牡丹不該只有‘富貴’一種面孔，雨打后的沉靜，更見(jiàn)風(fēng)骨�！�

畫(huà)鳥(niǎo)雀時(shí)，他尤重“情態(tài)”的捕捉�！肚镏�棲雀圖》中，兩只麻雀立于枯枝上，一只低頭啄食草籽，喙部微張，爪尖緊扣枝干，連羽毛的蓬松感都透著冬日的瑟縮；另一只則側(cè)身回望，眼神警惕中帶著好奇，尾羽微微上翹，似在留意周遭的動(dòng)靜。背景的枯枝以焦墨橫掃，寥寥數(shù)筆便顯蕭瑟，卻在枝椏處留一抹朱砂色的殘果，成為畫(huà)面的點(diǎn)睛之筆——那是雀兒越冬的希望，也是畫(huà)家對(duì)“苦寒中見(jiàn)生機(jī)”的生命禮贊。

他筆下的蟲(chóng)魚(yú)更是意趣盎然。畫(huà)螳螂，必畫(huà)其“舉臂”之姿，鐮刀般的前足半抬，復(fù)眼圓睜，似在凝視獵物，又似在警惕天敵，那股“雖小而勇”的氣勢(shì)，讓人想起“螳臂當(dāng)車(chē)”的執(zhí)著；繪游魚(yú)，則用“簡(jiǎn)筆”，僅以淡墨勾勒魚(yú)身，再以濃墨點(diǎn)出眼睛，魚(yú)尾一擺，便有“如在水中游”的靈動(dòng)，留白處似有水波蕩漾，不著一筆而盡得風(fēng)流。這些生靈沒(méi)有刻意的“擬人化”，卻在不經(jīng)意的情態(tài)中，與觀者的生命體驗(yàn)產(chǎn)生共鳴——那是對(duì)生存的敬畏，對(duì)自由的向往，對(duì)平凡的珍視。

三、守正創(chuàng)新：從“意在筆先”到“筆外求意”的哲思

作為學(xué)者型畫(huà)家，陸越子的花鳥(niǎo)畫(huà)成就，更源于其對(duì)藝術(shù)理論的深刻思考與突破。他在王維“意在筆先”的傳統(tǒng)理念基礎(chǔ)上，大膽提出“意在筆后”的創(chuàng)作觀，認(rèn)為“真正的靈感不在動(dòng)筆前的預(yù)設(shè)，而在筆墨與宣紙的碰撞中自然生長(zhǎng)”。這種理念讓他的創(chuàng)作始終保持著“新鮮度”——同一題材，每次下筆都有新的感悟，正如他畫(huà)梅，有時(shí)側(cè)重枝干的蒼勁，有時(shí)偏愛(ài)花朵的清逸，有時(shí)則以留白突出雪景中的孤絕，每一幅都有“當(dāng)下”的心境投射。

他對(duì)工筆與寫(xiě)意的融合，更是打破了傳統(tǒng)畫(huà)科的壁壘。其工筆花鳥(niǎo)《山茶綬帶圖》中，山茶花的花瓣以極細(xì)的筆觸層層暈染，肌理細(xì)膩如真，連花瓣上的絨毛都清晰可見(jiàn)；而綬帶鳥(niǎo)的尾羽卻用寫(xiě)意筆法橫掃，墨色濃淡交錯(cuò)，似有羽毛飄動(dòng)的動(dòng)感。工筆的“精”與寫(xiě)意的“放”在畫(huà)面中渾然一體，既保留了工筆的嚴(yán)謹(jǐn)，又注入了寫(xiě)意的氣韻，這種“以工養(yǎng)寫(xiě)，以寫(xiě)活工”的探索，讓他的花鳥(niǎo)在當(dāng)代畫(huà)壇獨(dú)樹(shù)一幟。

更難得的是，他將花鳥(niǎo)畫(huà)的意境拓展至“人文關(guān)懷”的維度�！稓埡陕�(tīng)雨圖》中，枯敗的荷葉卷曲如破傘，蓮蓬只�？諝�，卻有一只青蛙蹲在殘葉上，凝視著滴落的雨水。畫(huà)面沒(méi)有蕭瑟之感，反而透著“留得殘荷聽(tīng)雨聲”的詩(shī)意，那是對(duì)生命“榮枯交替”的坦然，也是對(duì)“殘缺之美”的深刻體悟。這種將自然景象與人生哲思相勾連的能力，讓他的花鳥(niǎo)畫(huà)超越了“賞心悅目”的層面，成為承載中國(guó)文人精神的載體。

四、師法自然：在生活褶皺里打撈靈感

陸越子常說(shuō)：“畫(huà)室里長(zhǎng)不出好花鳥(niǎo)，靈感在田埂上、窗臺(tái)上、春風(fēng)里�！彼�的創(chuàng)作從不閉門(mén)造車(chē)，而是始終扎根于對(duì)自然的細(xì)致觀察。每年春天，他都會(huì)去南京的中山陵寫(xiě)生，看新竹破土?xí)r的弧度，記櫻花飄落時(shí)的姿態(tài)；秋日則去郊外看蘆葦蕩，觀察蘆花在風(fēng)中的搖擺，感受夕陽(yáng)落在稻穗上的暖黃。就連家中窗臺(tái)上的盆栽、墻角的蛛網(wǎng)，都是他觀察的對(duì)象——他畫(huà)牽�；�，會(huì)特意記下清晨花瓣舒展的速度；繪蜜蜂，會(huì)留意它停在花蕊上時(shí)翅膀的振動(dòng)頻率。

這種對(duì)自然的“沉浸式體驗(yàn)”，讓他的花鳥(niǎo)有了“煙火氣”�！痘h邊秋趣圖》中，籬笆是鄉(xiāng)下常見(jiàn)的竹編樣式，上面爬滿了牽�；�，一朵盛開(kāi)，一朵半卷，還有一朵剛露花苞，旁邊一只紡織娘正趴在葉片上，翅膀的紋路清晰可辨。畫(huà)中沒(méi)有刻意的構(gòu)圖，卻像隨手拍下的生活片段，透著“采菊東籬下”的閑適。他說(shuō)：“最好的花鳥(niǎo)，是讓觀者覺(jué)得‘這就是我見(jiàn)過(guò)的樣子’，卻又比記憶里的更動(dòng)人�！�

從筆墨的突破到意趣的深耕，從理論的創(chuàng)新到生活的扎根，陸越子的花鳥(niǎo)畫(huà)始終圍繞著一個(gè)核心——“以花鳥(niǎo)寫(xiě)人心”。在他的畫(huà)里，牡丹可以有風(fēng)骨，麻雀可以有靈性，殘荷可以有詩(shī)意，因?yàn)樗��?huà)的從來(lái)不是花鳥(niǎo)本身，而是人對(duì)世界的感知與深情。這種將自然與人文、傳統(tǒng)與現(xiàn)代熔于一爐的藝術(shù)追求，讓他的作品在當(dāng)代畫(huà)壇立起一座豐碑——那里有筆墨的溫度，有生命的厚度，更有中國(guó)文化生生不息的精神力量。